11.浅谈解构主义在平面设计中的应用严戒愚，何征，YanJieyu，HeZheng

　　19.个性与品牌的市场力量——浅论版式设计在期刊发展中的重要性陈雪，ChenXue

　　7.绿色包装低碳生活——江西科技师范学院艺术设计院装潢设计专业学生作品选

　　15.儿童玩偶糖果及趣味包装的应用设计王丰，王曦茜，WangFeng，WangXixi

　　16.汉字以形见意的图式特征在标志设计中的运用陈新华，王焰，ChenXinhua，WangYan

　　12.基于可持续发展的现代包装设计伦理观俞军财，张俊，YUJuncai，ZhangJun

　　15.包装设计 浅析互动体验式招贴的应用设计常言平，ChangYanping

　　17.解读点线面构成元素在标志设计中的应用赖小娟，LaiXiaojuan

　　旅游，作为现代人类生活中的一种短期的特殊生活方式，尤其是在今天科技、交通与通讯发达的经济时代，世界的每个角落都可以留下旅游者的足迹。

　　旅游纪念品是旅游者在旅游活动过程中所购买的、纪念性最显著、地方色彩和民族风格最突出的旅游购物品，如旅游纪念品中北京的景泰蓝、景德镇的陶瓷、洛阳的唐三彩、苏杭的丝织品等。这些旅游纪念品大部分是旅游者在旅游过程中或结束后购作纪念、欣赏、使用、馈赠亲朋好友的礼品，以便与他们共享旅游的愉快与美好的回忆，同时也借以提高自己的心理地位和声望。

　　由于旅游纪念品是相对服务于旅游者的物品，注重的是地方的文化性、艺术性与民族性。更是旅游者基本生活需要满足后的更高要求。与一般旅游纪念品相比，既有一般旅游纪念品的实用性、经济性的共性，又有别于其特殊性（纪念性、艺术性、文化性、民族性、礼品性等）。因此，无论是品种、档次、造型还是包装上都有较高的特殊要求，成为树立旅游地形象的手段，是活生生的广告。许多著名的旅游胜地就是借其优秀的旅游纪念品以及其独特的外包装来展示推销自己，即代表了当地的文化品位和素质，甚至成为了当地的一种象征。

　　目前，旅游业已成为21世纪人类新的经济增长点，为世界的一大产业。尤其是旅游购物在创汇中所占的份额很大，日益成为旅游业发展的主要因素。在许多地方，旅游购物的收入占旅游总收入的一半以上，比如1997年中国香港旅游节上，丰富的旅游纪念品以其系列化的包装、斑斓而浓郁的地方色彩，尽情地展示了香港这个国际化的“大都会”，使世界各地的旅游者真正享受到被世人称之为“旅游购物天堂”的特殊风采。香港每年的购物收入就占旅游总收入的50%—60%。而我国内地旅游购物收入仅占旅游总收入的20%左右，相比之下相差甚远。可见，我国旅游纪念品这部分经济效益弹性很大，有很大的潜力可挖掘，需要我们在了解国际流行趋势、消费文化和地方民俗等因素的前提下，对旅游纪念品包装设计有更深化的研究。努力去发掘包装中一些独特内涵和一种更高的审美趣味，保持我们对传统文化、民族风格的关注和一种对自然、健康、环保的绿色追求，使我们真正为地方的旅游纪念品设计出独具魅力的包装。

　　包装设计中，贯穿于设计构思的设计定位是设计构思的依据和前提，同时设计构思有相对独立的一面，是一种有目的、预先策划的行为。既要根据旅游纪念品的个性，又要依据旅游消费者的需求和旅游购物市场产品间的竞争状况。在符合这些综合因素的前提下，发挥设计师的主观性，有目的地设计出具有创造性意义的包装作品，以达到吸引消费者的目的并使其产生购买行为。

　　另外，就包装而言，构思还是一种强调想象和联想的创造性思维活动。在可供选择的设计元素中，把握好包装的整体形象，使旅游纪念品的内在气质通过艺术化的手段得以淋漓尽致的体现。当然，现代包装设计的思考范围也在受到各种客观条件的制约，但影响设计“创意”发挥的因素，不仅仅是来自这些客观条件的影响，而是更多地来自设计观念守旧、习惯和设计思想上的僵化等，以致出现一种依赖他人﹑张冠李戴等形式手法，久而久之形成缺乏创造性的局面。

　　所以，如何在设计构思中找到主题点？如何实现旅游纪念品包装设计的新颖性？正是需要我们设计师重点研究以及必须认真考虑的课题。为此，关于设计中构思创意的展开有以下几点可供参考与探讨。

　　1.以旅游纪念品名称、标志为切入点：以旅游纪念品名称标志为主要设计形象展开构思。

　　2.以旅游纪念品的原貌为切入点：用开窗的直观形式来表现内容，以达到包装“开门见山”、一目了然的表述效果，或者用具象图形（包括摄影）直接体现旅游纪念品的本身形象和品质。

　　3.以旅游纪念品的原产地为切入点：引用具有地方特征的原貌风景、民风民俗、民族图案等。既体现旅游纪念品的异地风貌特征，同样也是吸引旅游消费者的最佳点。

　　4.以联想与旅游地的故事或传说为切入点：联想是构思的基本形式，可通过以此物联想彼物的特点，且每个旅游纪念品都有自身特定的本质内容，如一些旅游纪念品本身就包含有一个美丽的传说。

　　5.运用与本旅游纪念品相互关联的色彩（比如地域环境色彩﹑民族服饰色彩）等，同样也能达到人们对某种理想和愿望的要求。寓意包括比喻和象征的含义，此手法则用于一些不容易直接表现的旅游纪念品。值得注意的是，寓意所选择的表现形式在内涵上应采用为大众所熟悉或认知的形象图形。比如传统吉祥图案中的“龟、松、鹤”就是“长寿”之意，“有鱼”象征“有余”等，而红色则寓意着吉祥如意﹑喜庆等等。

　　6.以纪念品产地特有的自然形象（比如市花、市树﹑古建筑形象）等为切入点；借以旅游者喜欢的旅游地自然形象来展开构思。

　　7.以旅游纪念品使用对象为切入点：了解并准确掌握使用者的心理，寻求最合其意的构思，体现使用对象所需诉求点。比如女性的唯美、细致，年轻人的时尚、浪漫，中老年人的怀旧或自然等。

　　8.以系列化包装为切入点：这种手法主要针对大企业系列产品多的情况下，对于包装设计中的图形、文字、色彩、编排、材料的运用。既要考虑所有旅游纪念品包装的整体感，也要体现产品的多样性，产品的个性。

　　设计构思无论从产品的哪个方面去拓展，是如何地构思新颖，如何地体现个性，都要注意到包装设计的整体感，把设计中所运用的元素有目的地进行调整，使包装在突出旅游纪念品主题的前提下，能主次分明、井然有序。

　　旅游纪念品包装设计既是个探索思考的过程，也是一个解决问题的过程，独特的思维方式则显得至关重要。这期间不管是用扩散的思维方式，采用多角度新视觉的想象，打破固有的设计概念和模式，创造出符合现代生活条件下审美意识的包装，还是用逆向思维构思方法去开拓旅游纪念品包装的新模式，适应多变的旅游消费者需求，或者是用借鉴思维的构思方法，以采用古今中外经典图形内容作为包装装饰设计的主题，这些思维方式方法都体现了一定的“创意”。所以构思中的“创意”极力于平淡中搜寻设计的不同“点”，按照新的方式方法把这些“点”组织成形，使独有的“创意”通过包装来帮助旅游纪念品在强手如林的竞争市场中获得消费者的认同。

　　目前，旅游购物市场依然存在着一大特征——旅游纪念品包装的雷同性，特别是包装设计的抄袭像一种传染病在流行。当然，原因很多，其一是由于企业主观性所作用的。但不管怎么说，旅游纪念品在竞争中，犹如天空的星罗密布，要想闪耀其中，就必须在包装设计上独树一帜，有突出的表现。

　　在这个讲究合理、有序的时代，由于市场千变万化，企业经营策略也必然随之而调整，产品包装的表现手法自然也具有多变性。因此明确了设计的构思目标和要求后，设定方案，在产品包装有限的展示空间内抓住产品最有力的诉述角度，突出其重点，注重把握住包装设计的分寸感与合理性，进而有主题性表现以少胜多。切不可画面上面面俱到而造成图形杂乱，引起视觉困惑。

　　包装设计要有明晰的形象与醒目的识别性表现，并有独特的“创意”个性化特征，才能使产品“第一眼”抓住消费者。例如，我国首届东方之星包装设计大赛中获奖作品《上海特产五香豆》系列包装，设计师采用生活中最常见的黑白灰报纸（印有突出上海特产五香豆名称以及有关的文字内容），作为该特产包装外观的表现图形与盒口上各种口味字意的有色小标贴结合，既有了明晰的形象与醒目的识别性表现，同时使整个包装产品独特的“创意”个性也体现得淋漓尽致。

　　设计并不是在抒感，而是在创造情感。特别是有些礼品性极强的旅游纪念品，如果将其看作一件艺术品，那么感染效应就必定是它最基本的表现灵魂。只要消费者被它的情所打动，心灵深处某种朦胧的满足感就会被招之出来，情感得到抚慰、寄托或满足。

　　将充满地方浓厚传奇色彩的故事情节深入刻画并融入设计包装中，可强化旅游纪念品的地方民俗文化的可读性与收藏性。比如广西旅游纪念品（绣球）的包装图形，在设计上就应考虑采用壮族的壮锦图案来表现，而如果需要表现主题深化的情节，借以家喻户晓的《刘三姐》传说来体现更是寓意深远。

　　图案以其高度概括而精炼浓缩的表现力，把万物变其为设计所用。无论是传统的纹样，还是民族的图腾，或强烈奔放或含蓄优雅或简洁单纯，都是设计表现取之不尽的源泉。

　　随着电脑技术与设计的结合，包装设计的表现形式更加随心所欲，然而，现代人对于大自然的亲近、追求人性温暖和天人合一的传统思想，真实地反映了大众的思想情感和审美情趣，一种回归本土化的包装设计备受消费者青睐。这说明，传统文化还需继承弘扬进而转换为市场销售上的卖点。造型独特、图案装饰风格鲜明而有浓厚的地域格调，更是设计师有待于开发的巨大资源，这些丰富的民间传统、民族素材是我们永久的设计基奠。

　　世界上最大的化学公司杜邦公司的营销人员经过周密的市场调查，发明了著名的杜邦定律：63%的消费者是根据商品的包装和装潢进行购买决策的；到超级市场购物的家庭主妇，被精美的包装吸引，所购物品通常超过她们预期购买数量的45%。可以看出，包装是商品的脸面和衣着，它作为商品的视觉形象进入消费者的视线，强烈地刺激着消费者的购买欲望。

　　作为新时代的包装设计师，要赋予包装新的设计理念，要了解社会、了解企业、了解商品、了解消费者，作出准确的设计定位。发达国家提出五“W”设计思想定位，很值得我们借鉴与学习，即：什么东西（What）？指设计首先得告诉消费者，这是什么商品；为谁设计的（Who）？指这种商品的销售对象是谁；什么时间（When）？什么地点（Where）？指的是设计师不要忘记商品的时空定位；为什么（Why）？指的是设计师为什么用这样的视觉形象作设计。

　　作为现代包装设计教育，学生很大程度上就是缺乏五“W”的定位思想，或者说定位不够准确，我们的学生在作包装设计时，对What，Who，When，Where都很清晰，唯独对Why的理解不够深入，这也恰恰是作为设计师所具备的最基本的素质。在课堂中，常常发现学生经常是采用“拿来主义”，完全不清楚自己是为什么企业产品服务，不了解商品所面对的消费群体，直接采用网上的某些图形资料来进行拼贴，应付了事，然后根据设计稿想当然的给它个设计理念，这都完全违背设计规律，不经过大脑思考的设计是永远不适合市场的需要；学生这种先动手后动脑的做法，我想是因为学生对设计定位的不准。作为学生，在接到设计稿时，应该迅速地了解What，Who，When，Where，之后就展开Why的构思；从初稿到定位稿整个思维过程都离不开具体的形象。如何在整理各种要素的基础上选准重点，突出主题，这是设计构思的重要原则。

　　装潢艺术设计课堂教学与社会实践的结合，能为在校大学生提供一个在商业环境下工作体验的机会，学生通过实际课题的培训学习，既掌握了设计系统中最基本的思维方式和方法，又表现了他们各自的能力，正所谓，“实践出真知”。我们现在的设计教学中，学生所面对的一般都以虚拟的题目为主，和社会结合不够，同学们的思维一般都比较单纯，概念化和程式化，主要以考虑美观为主，而少有考虑它的实用性和经济性，从而出现了“中看不中用”的主观设计。

　　在品牌包装设计课程中，直接以项目导入课程是本次课程改革创新最突出的闪光点。项目导入课程即以社会上某些企业单位正要为其新产品设计一个品牌包装形象来推出市场，让大众了解该产品的特性和功能，以此项目来带进课程，让学生模拟市场，把自己代入设计师的身份，根据设计公司的程序按部就班地进行设计方案的策划、草图以及最后成品的诞生，对整个设计流程有一定的了解。有了这些实际设计项目的导入，学生对课程首先改变了观念，都希望以此次课程为自己不久的将来所从事的设计事业进行预演，能以更积极的、充分准备的心态来面对市场的竞争和强大的压力。有了思维上的放宽，有了形式上的约束，这种张弛结合的教学方式更符合高职教育的特点。

　　比如，有来自梅州的学生就直接联系了自己家乡特产企业——青梅酒厂，为其设计了青梅酒的一系列包装，从酒瓶的瓶身设计到外包装都进行了革新，由于是自己家乡特产，因此她非常熟悉产品的特性和面对的消费群体，从而获得了企业的青睐，准备采用她所设计的包装。

　　还有位来自潮州的同学，对茶文化特别有兴趣，加上喝茶是潮汕人必不可少的风俗习惯，因此他为自己家乡的茶厂设计了一系列的茶包装。他采用了以水墨的形式画出的图形来作为贯穿整套包装的设计元素，体现了茶类包装的悠久文化传统，以现代的设计元素阐释了传统文化的精髓，达到了较好的效果。

　　王受之教授曾经说过这样一段话：“一辆火车出了轨，你要做的事是先要用吊车把它吊回轨道上，再研究它为什么会出轨，找出防止再出轨的措施来，而不是站在旁边指手画脚地从学术角度讨论这车的设计如何，出轨时的冲击感多么巨大和壮观。”这段话让我感触颇深，特别适合针对高职院校的学生的教学方法。高职院校的学生大都有一股依赖的习惯，希望老师能帮他们解决所有问题甚至依赖老师替他们完成最后成品，到头来最大的“受害者”还是学生。

　　因此提倡在教学方法上以引导学生为主，给学生确定一个大方向，让学生围绕这方向来进行构思设计。

　　如在课堂上，为了让学生有更广阔的思维空间，我归纳了以下几种在包装设计中常运用的形象表达的方式：

　　（1）以品牌、商标或企业标志为主体形象。这类往往是原有品牌、商标或标志在市场上已经有较大的知名度，只要进一步强化就很容易受到消费者的接受。（2）以强调商品自身的特点、用途作为主体形象。如牛奶可强调它的纯白和新鲜。（3）以文字的特殊效果为主体形象。文字是传达信息最直接的方式，也符合不同层次的受众群体。（4）以特有的底纹肌理或纹样为主体形象。这类包装设计要根据产品本身的性质而进行，如中国传统的一些食品包装就可以运用中国传统的一些纹样，这种设计更具民族特色。（5）以产品特有的色彩为主体形象。如茶叶的绿色，巧克力的棕色等。

　　在进入个性设计时启发学生充分运用设计元素，从构成原理、色调规律、对比调和规律等进行分解和整合。

　　高校学生不仅存在专业基础参差不齐的差距，并且在文化修养、生活积累、性格爱好等存在很大的差异。如何启发学生的潜能，根据学生的个性因势利导进行设计教学，将是达到教学目标，取得教学效果的重要保证，在教学实践中深有体会。

　　设计基础知识、基础技能、设计创意是包装设计教育的重要基础，而提高审美水平鉴赏能力则是设计教育的核心。如果缺乏高品位的鉴别能力和追求目标，有再丰富的设计经验也难以提升设计水平。所以在设计教育中，应利用现代多媒体设备对大量的高水准的设计作品的鉴赏分析中感悟设计的精髓，提高艺术修养和审美水平，吸收借鉴国内外包装设计的新成果、新潮流。

　　商品经济的快速发展，对商品包装设计人才的要求更高，作为培养设计人才的高职高专设计教育，更应以市场为导向，以提高实操技能为宗旨，才能培养出适应市场需求的应用型、高技能型人才。

　　日本包装设计的发展与其民族的独特文化传统密不可分，尤其是日本的美学传统，注重功能性，强调自然美，提倡简单性、趣味性，因此日本包装设计讲究包装美学的高效和天然。中国包装设计可以借鉴日本包装设计发展的经验，形成具有中国传统文化特征的，民族的、当代的、新颖的，与世界设计大趋势并行的中国设计。

　　中国现代设计的发展起步于20世纪70年代末80年代初，在改革开放的社会大背景下，中国的设计界发生了脱胎换骨的变化。20世纪90年代电脑设计技术的普及，更加速了中国设计前行的步伐。中国设计发展的强劲脚步引起了世界的注目，也使国人看到了当代中国设计的美好前景。随着全球化进程的加快，外来文化和现代设计理念的冲击使我国悠久的传统文化面临挑战，我国设计领域也出现了一些问题，如对西方产品设计风格的盲目模仿、加工技术粗劣、包装设计简单粗糙、设计门类间缺少交流等。设计在社会、文化、科学、经济等各个方面都起着相当重要的作用，单一借鉴和复制他国文化不能促进一个国家或一个民族文明的发展。设计应该植根于自身历史文明的深厚土壤，日本最大限度地结合自己的传统文化发展现代设计的经验值得我们借鉴。

　　活跃的市场经济给中国工业发展带来了许多新的课题，也给中国的当代设计开辟了广阔的天地。20世纪80年代，在改革开放的良好环境下，中国当代设计迅速发展。20世纪90年代以后，中国涌现出一大批私营的小型设计事务所，从事广告设计、服装设计、装修设计、包装设计、电脑动画设计、灯光设计和一些小型家用电器设计。这些小而灵活的设计公司由于顺应市场需求而显得活力十足，并且以多种方式推动了中国设计的发展，但也导致了一些问题：对国外当代设计形式的模仿；只注重设计实践，不重视理论与经验的总结；文化取舍混乱，没有形成具有中国传统文化特征的设计形态。目前，中国的设计从模仿借鉴发展到逐渐形成独立的风格，如广州科龙电器股份有限公司的冰箱设计、深圳康佳集团工业设计部设计的高清晰度数字电视机等。从这些设计中可以看出，中国企业的设计机构作为中国现代设计领域的重要力量，正在逐渐向正规方向发展，中国产品设计正在缩短与国际的差距。

　　近代日本致力于发展工业。“二战”后美国在日本驻军，美国文化也随之进入日本。以包豪斯为代表的欧洲现代设计与美国本土的现代主义、商业主义经过数年的糅合，已发展成为具有美国特征的、代表先进科学的、完整的和市场化的现代主义设计风格。这种设计风格随着商品一同进入日本，为日本的企业和设计界带来了新的设计之风。于是，在20世纪40年代末至60年代初，日本商品包装中的设计面貌基本上是美国面貌，模仿之风盛行。日本商品包装中见不到日本文字也是普遍的现象。同时，日本制造质量低劣、落后等问题也日渐突出。到了20世纪60年代，日本设计的问题愈加明显。

　　日本设计界开始反思十余年的工业发展和设计发展的方式，同时提出了相应的解决办法，就是在设计上采取折中的方式以调节和处理现代西方设计文化与日本传统文化、民族习性、经济特征、工业状况的关系，最大限度地体现出日本设计的兼容性和双重性特征。日本的设计经过了这样一个民族化的发展过程，取得了令人瞩目的成就。20世纪80年代后，日本商品都在最醒目的地方印上日文。“日本制造”成了形式美观、性能优越的代名词。综观日本设计，可以将日本包装设计大发展的原因大致总结如下：

　　首先，日本的包装设计是服务于大众的，而非仅仅面向贵族。这就要求日本的设计要针对国内大众市场，同时要求符合消费者的文化背景、使用习惯、心理和生理需求。这就促使日本设计师不断精简，达到非常简练和精粹的高度，最终形成符合其民族美学标准的包装设计产品。商业文化高度发展，形成了大众化、都市化的艺术文化，日本人逐渐重视和喜爱奢华的平面装饰，于是当时日本的平面包装上体现了丰富的平面装饰效果。同时，日本浮世绘对当时日本包装设计的风格产生了重要影响。

　　其次，日本对于传统设计的保护和发展非常重视。如，日本的传统食品包装、传统服饰设计、传统平面设计、传统建筑等，都有高水平的保护措施和政策。这种保护系统，从“二战”后开始发展至今取得的成果看，是效果显著的。日本传统产品的包装，如日本米酒、日本礼品、日本糕点、日本陶瓷等产品的包装，具有相当鲜明的民族特征，在世界包装领域独树一帜，不但受到人们的喜爱，同时还影响了不少国家的包装设计。

　　最后，日本的包装设计还有个与众不同的特点，就是其对于材料原本特质的崇尚。日本包装善于运用各种原生态的、不经过后期加工和处理的天然材料，如，日本人将蛋包裹于稻草中；将酒水置于竹筒中；用竹箧或者竹条编的篮子、小盒子盛放糖果、蜜饯；将纳豆包在稻草里，这既是包装也是发酵的过程。这些微妙的产品和材料间的互动性装饰，被定义为民族习惯的体现。从中可以体会到，大自然及其内涵在日本包装设计美学中起到了非常关键的作用。冈秀行说：“因为这些包装不是需要关注的产品，也不是理论，它们的形状是不自觉地靠常年的生活和审美经验固定下来的。”

　　总之，日本包装设计的发展与其民族的独特文化传统密不可分，尤其是日本美学传统，注重功能性，强调自然美，提倡简单性、趣味性，因此日本讲究包装美学的高效和天然的精神含义。

　　1.中国包装设计的发展需要国家强有力的支持在经济发展极为迅速的背景下，许多国家的经济部门已经充分认识到，推进经济与文化的共同繁荣，需要两个重要组成部分：第一是科学技术，第二则是以艺术与文化为依托的现代设计。中国设计现在仍存在模仿的问题。模仿和复制只会造成设计停滞不前，难以突破创新。当前的经济竞争越来越倾向于创意经济竞争，创意的竞争归根结底便是文化的竞争。生物的生长需要适宜的环境，中国包装设计的发展也需要优良的、有利于其成长的环境。这种好的社会环境需要国家为设计的发展提供一个优良的平台。中国需要加大对知识产权的保护力度，从而激发设计师的积极性，使其设计出具有独创性的包装设计，从而推动中国设计快速发展。设计可以推动经济的发展，产品的包装设计受到制约，从长远来看必然会影响中国经济的发展。此外，应当有意识地培养国民对于设计的认知，使其了解包装设计对产品和经济发展的影响。在小学、初中可以开设相关的美术设计课程或鉴赏课程，让学生从身边事物的外包装设计开始，了解设计的意义及其对自己心理的影响，从而普及设计教育和设计意识。这样可以使中国的设计水平从基础教育开始便打下良好的基础，从而获得整体提升。

　　2.将中国的传统文化与现代的元素和构成手法相结合中国的包装设计除了要适应当前国际设计发展的大趋势以外，还应走出属于自己的独特设计之路。当前，国内产品制造业开始重视产品的包装设计，试图借助设计获取更多的经济利益，刺激消费者的购买欲望，促进产品销售。但是，国内设计市场在创意方面尚缺乏较大的突破。这样的问题对于中国设计界来说既是一次挑战，也提供了一次学习和发展的机会。现代设计的发展方向越来越趋于本土化，寻找中国文化精髓，找出传统文化与自身个性乃至当前流行元素的碰撞点，形成自己的独特设计风格，是中国设计师目前亟须做到的。中国设计应该结合中国独特的传统文化理念，做到对传统文化的尊重和崇尚，同时结合现代的元素和构成手法，才能走在设计的前沿，在世界设计领域立于不败之地。

　　3.借鉴日本设计的优点，结合本国的设计现状，走出一条属于中国的设计大道中国一些设计师设计观念的不成熟也是制约中国当代设计发展的因素之一，设计观念的保守、生硬，对设计人员和受众产生了一定的制约。设计作品受众的普遍性对于设计的发展来说也是相当重要的，设计终归是为大众服务的。当然，日本设计发展的各项因素和背景与我国有不同之处，借鉴的目的是思考怎样的发展方式与发展方向才符合中国设计的现状。学习和借鉴不应只注意表面现象，了解和探析日本设计发展成功的本质原因是我们学习和借鉴日本设计的根本目的。当代设计一方面是多元的，另一方面又是国际性的，中国当代设计必须进入国际，才能得到真正意义上的发展。市场是当代设计最大的驱动力，它是最现实的，也是最无定数的，设计作为一种文化，应想方设法占领市场，这就对设计师提出了更高的要求。近些年，中国文化创意产业国际化发展步伐不断加快，我国文化的国际影响力不断扩大，取得的成绩令人欣喜。由此可见，中国的设计市场有着巨大的发展潜力。对于中国设计师而言，这种发展局势要求其具备对现实社会发展的综合分析能力和对未来的预见能力，通过自身感受、实地调查、数据分析把握设计活动的方向。只有将设计文化植根于人类精神生活和物质生活，并且通过设计师个人的创造，中国的设计之路才会更加宽广。

　　[1]谭欣.简约的力量.西南民族大学学报（人文社科版），2003（10）.

　　[2]刘华年.日本现代设计与传统文化成功融合对我们的启示.美与时代（下），2006（3）.

　　[3]黄彦.日本设计中传统与现代并存的特殊性.科技信息（科学教研），2007（31）.

　　[4]冯念军.现代社会发展与设计艺术新思路.安徽职业技术学院学报，2004（3）.

　　我国国家标准GB/T4122.1―1996中确认：包装(package,packaging,packing)是为在流通过程中保护产品，方便储运，促进销售，按一定技术方法而采用的容器、材料及辅助物等的总体名称。也指为了达到上述目的而采用容器、材料和辅助物的过程中施加一定技术方法等的操作活动。

　　商品包装具有多种功能，大致可以概括为三种基本功能：保护功能，方便功能，促销功能。

　　包装设计是将美术与自然科学相结合，运用到产品的包装保护和美化方面，包含科学艺术，材料，经济，心理，市场等综合要素的多功能的体现。

　　包装设计包括的三个方面：包装造型设计、包装结构设计、包装视觉设计。其中包装设计一个较重要的设计元素是包装造型，它和立体构成的联系非常紧密。包装设计从本质上可以理解它是一种立体造型活动。

　　设计，是构思，是将创造性思维转化为现实的一种活动。造型，是人们将材料或物体加工，组装成具有特定使用目的的某种器物。包装造型设计是指包装容器的造型设计，它是经过构思将具有包装功能及外观美的包装容器造型，以视觉形式加以表现的一种活动。包装造型设计应符合以下要求：

　　在包装造型设计中立体构成知识应用是十分广泛的。立体构成是用各种材料将形态要素按美的原则组合成新的立体造型，也就是在三维空间中将立体造型要素按一定的原则组合成富于个性的，美的立体形态。包装造型多种多样，但都是由点，线，面，体和肌理这几个基本要素组成。下面将从这方面来探讨立体构成在包装设计中的应用。

　　点是相对较小而集中的立体形态。包装造型设计中所使用的点可以是多种形式，可以是一个字，也可以是任意一个点，这是由大小，面积，形状，虚实等决定的。点的大小不同，形态不同，位置不同都会产生不同的感受和联想。在包装造型设计，常用点材来表现强调和节奏感。因为点材给人一种饱满，充实，醒目，运动的美感，能够很容易吸引人们的注意力，所以很多设计师喜欢将点材应用到自己的包装设计中，有许多产品包装造型本身就是一个点，如兰蔻某香水瓶的设计。

　　线是相对细长的立体形态。以长度为特征的线型材料称为线材。线从形态上可分为直线（平线，重直线，斜线和折线等）和曲线（孤线，螺旋线，抛物线，双曲线及自由线）两大类。直线给人一种坚定，稳定，刚毅的感觉。曲线给人一种温柔，流畅，含蓄的感觉。包装设计中常用不同的线来表达不同的效果。如女士用品的包装造型一般都以曲线形态出现，可表现女性幽雅柔美和仔细敏锐感等。而男士用品的包装造型一般都以直线或折线出现，以表现出男性的健壮有力和稳重感。立体构成中的线材分为硬质线材和软质线材两大类。硬质线材它的构成形式主要有连续构成，垒积构造，线层结构，框架结构这四种。软质线材构成形式主要有线群结构，线织面结构，自垂结构，编结构成。线材的构成形式在包装设计中的应用也是非常广泛的，在包装设计中人们常以绳索，丝绢，皮革为材料，利用一些立体构成中软质线材编织打结的方法，进行外装饰。如酒鬼酒的包装正是利用线绳的编织形成浮雕感装饰图案效果。

　　任何立体形态都是由“面”组成。面材的立体构成形式主要有三大类：面材的立体插接构成，直面立体黏合构成，曲面立体翻转构成。面材的构成形式与观看角度不同给人带来不同的情感。以包装造型设计的纸盒结构为例，纸盒是一个立体的造型，通常用一定厚度的卡纸，底纹纸进行造型。它的成型过程是由若干个组成面通过切割，折叠，插接等加工方法而成的一个多面形体的过程。而纸盒的这些成型方法都于立体构成中的面材构成形式有联系。

　　块，是最基本的形体，它是由面直接组合而成的空间范畴。块材构成方式有变形，形体切割和形体组合三种。在实际的创作中常将这三种形式结合起来使用创作出理想的空间形态。包装造型的一般都是源于简单的椭圆体，球体，立方体等几何形体，通过对各部位的切割，折曲，旋转，凹入等方法设计出新包装造型。例如香水瓶设计就是在长方体的顶端以切割手法削去几块，造成几个平面，再在此基础上切割或旋转，从而形成多角型的瓶型。

　　肌理简单的说就是物体表面的纹理。立体构成中肌理包括自然肌理以及人为肌理。这种按设计要求，用一定的材料进行排列，组合和构造获得的机理就叫做人为肌理。肌理感在造型的表现中很重要，它可以丰富造型，加强立体感和质感。因为不同的物体有不同的肌理，肌理对包装造型设计成功与否有着重要的影响。不同的物体有不同的肌理，不同的肌理赋予人们不同情感联想。如同是香水的设计，一瓶是光滑的无凹凸的肌理，有着柔和节奏和韵律，给人一种幽香的美感；另一瓶是粗犷的凹凸感很强的肌理，有着强烈节奏和韵律，给人一种浓香的美感。点材，线材，面材，块材，肌理这几种要素具有各自的独立性，但同时彼此间又是互相制约，互相关联的。设计师在进行包装造型设计时，不能只考虑其中的一两个方面，而应该综合分析，全面考虑，只有这样才能设计出优秀而合理的包装造型。

　　综上所述，立体构成的原理和方法与包装造型设计有着千丝万缕的联系。立体构成为我们进行包装设计提供了广阔的创作空间和全新的思维理念。设计师可以借鉴立体构成的表现形式，提高造型能力，获得灵感，从不同角度出发，创造出多姿多彩的优秀包装作品，丰富我们的生活。

　　[1]刘自毫.论书法艺术在包装设计中的运用[M].艺术与设计杂志社,2006.11

　　对于企业所生产的同类别的系列产品，设计师在设计时采用相同或者相似的视觉形象，巧妙地把企业的标志包装、标准字体、标准色安排在包装上，再搭配以合适的图形和色彩以及字体来充分而明确的表达产品的优势，使消费者很快就能把产品与企业联系起来，提高设计和制作效率，这样会节省一大笔新产品推广所需要的巨大宣传费用，有利于产品迅速打开销路，同时又能让消费者很快记住企业形象。

　　系列包装一般要采用相同的造型，有了整齐统一的外观，还应该有比较统一的设计形式，这样会给人一种规矩和整体的感觉，然后在统一的形式上用不同的图形和不同的色彩，以突出系列产品的区别。比如某企业推出的苹果、桔子和水蜜桃的饮料包装，瓶子造型是一样的，瓶贴设计大小形状也是一样的，甚至设计形式也是一样的，只有图形和色彩是不一样的，消费者一眼就能从色彩和图形上区别开来，便于购买目标产品。

　　由于消费者的文化程度、审美水平、年龄层次、消费习惯、经济收入以及城乡差别和地域差别等等有很大的不同，所以对包装的审美眼光和需求心理也不一样。通常情况下，文化程度比较高以及收入比较高的消费者对于包装设计的要求也比较高，眼光比较独特，因此喜欢制作精美、设计独特、具有品味的包装设计；而收入比较低、文化层次比较低的消费群体则更注重经济实惠便利的包装设计，不太讲究包装设计的制作和文化品味。因此，针对不同层次的消费群体的消费心理和消费需求，需要制定不同等级的包装策略，从而设计出不同等级的包装，来满足和争取不同层次的消费者。比如春秋衣裤的包装设计，这种产品有很多品牌，如何在众多品牌中脱颖而出，促进销售，就是企业和设计师仔细研究的问题。一般来说，消费者感觉适用、经济、美观当然是最理想的产品，但是针对不同层次的消费者却必须使用等级包装策略。价位比较低的产品可以使用简装的包装设计，价位比较高的质量比较好的产品应该选用高档一些的包装，比如采用盒装，图案、色彩和印刷都要精美，最好还要具有文化品位，与衣服的质量和价位相符；价位和质量中等的产品其包装设计应介于此两者之间，适度包装。这样便于不同消费者购买，且忌一味推出高档产品，或者低档产品，或者只有中等产品，这样的策略都有不足，从品种数量的气势上就不够，给人以品种单一，比较冷清的感觉，甚至如有了解市场的聪明的消费者还会感觉到本企业的销售不力和不了解市场以及不擅体谅消费者的感觉。

　　产品是为人服务的，包装设计是为产品服务的，为了使消费者充分认识产品，其包装设计必须以人为本，便于消费者认知。因此在包装设计上应该采用方便携带、容易开启、使用方便等的设计，比如提手式包装设计、按钮式开关、撕开式塑料袋简装等包装结构，每一种设计都应该根据产品特点考虑便利性设计，从消费者的角度出发，方便使用。比如撕开式塑料袋包装还要考虑塑料质量、撕开口的位置、大小、撕开口所需要的力度，尤其是少年儿童消费的产品，更应该考虑周全，通过人性化包装设计来争取更多的消费者。

　　有些产品包装可以考虑使用此策略，目的也是为了引起消费者的购买兴趣。产品包装随附赠品，而且赠品的种类和样式多种多样，可以是赠券，也可以是相关产品。比如化妆品包装设计，可以附赠化妆品小包或者大一点的时尚包，而且这些包款式新颖，功能独特，色彩优雅，令爱美的女士爱不释手，即使化妆品可买可不买，但为了漂亮的包也肯定要买。化妆品的赠品往往还是独具匠心的设计，在市场上一般买不到相同的产品，也就是说赠品的设计也是非常独特的，就是这种独特给消费者的感觉也是相当独特的独一无二的感觉，且忌赠品没有什么特色，不会激发消费者的兴趣。有些产品的赠品也可以和产品无关但应该令消费者足以产生兴趣，比如儿童食品包装。在儿童食品包装里附赠游戏类的小玩具或者卡通画或者当前孩子们流行或喜欢的东西，好多孩子并不单是冲着产品来购买的，反而是冲着赠品来买的，这就证明在儿童产品包装中使用这种策略还是很有效果的。

　　配套包装策略也是商家经常使用的包装策略，将系列产品配成套来进行包装销售，不仅能促进产品的销售，而且还能带动多种相关产品的销售，提高产品的档次。比如不同品牌成套的化妆品，省却了零散购买不同功能的化妆品，同时还给人一种高档的感觉，使购买者可以自己使用也可以当做礼品送给友人。比如生活日用品、调味品、学生用的文具等都可以配套包装，而且不同档次的产品都可以使用此种包装策略。

　　复用是说包装再利用的价值，它根据目的和用途分为两大类:一类是从包装可以重复利用的角度来讲，比如一些便于运输和储存的周转箱、饮料瓶、啤酒瓶等。复用包装的好处是有利于周转商品，并且可以降低包装成本。另一类是从消费者的角度来讲，商品使用后，因为包装设计非常精美适用，还可以用它来盛放其他物品，变废为宝，同时附带的好处是包装设计还起到了宣传企业的目的，经常看到会给人深刻的印象。比如，有些白酒酒瓶的包装非常有文化性，其造型和图案色彩堪称艺术品，扔掉太可惜，所以等酒喝完了就把瓶子当成用于欣赏的艺术品，虽然不是真的艺术品，但是对于喜欢美的事物的人来说，这同样会给人艺术享受。或者把酒瓶用于插花，摆放在合适的位置，给居室增加艺术氛围，同时还给白酒企业起到了无声的宣传作用。

　　如今，低碳环保意识已经深入人心，社会发展必然要考虑这些因素，而且是永远的主题。绿色产业已经形成，绿色消费也成为企业营销的主要方式之一。因此，设计师在做包装设计时，要选择可再生、或者能够重复利用的、容易回收、可降解的、经济适用的、并且对环境没有污染的包装材料，从实用性出发，然后再考虑其艺术性，这样的包装设计能够得到消费者的认同和好感，从而对企业来说也能够树立良好的企业形象。

　　总之，包装设计是提高产品销售业绩所必须考虑的因素之一，企业和设计师必须针对不同层次的消费群体制定不同的包装设计策略。随着市场经济和包装设计的发展，更多更有效的包装设计策略会不断出现。包装设计策略可以根据产品的特点单独使用、综合运用或者搭配使用，最终设计出合适的包装来促进商品销售。

　　中国悠久的酒文化有其独特的魅力所在.酒不仅渗透于文化领域，它本身就有着丰富的文化内涵，中国自古就有调酒、品酒、斗酒的传统.上世纪50-60年代，生产是“统购包销”，我国的白酒产品几乎没有外包装，品牌之间的区别仅仅在于瓶贴的酒标，材料工艺落后，酒瓶造型单一.80年代中期，全国同行中五粮液率先使用水晶玻料做酒瓶，并引进了意大利瓜拉塑胶瓶盖.新的五粮液水晶瓶包装系列产品投放市场后，产生了巨大的经济效应和社会效应，众多酒厂开始纷纷效仿.90年代后，我国白酒包装发展迅速，白酒包装成为产品品牌形象的视觉直接体现的核心而大放异彩，可以说产品推向市场的成功很大一部分要取决于包装的成功.

　　随着经济的发展，酒的包装也随之多样化.然而，当酒被覆盖了一件奢侈的外衣后，酒也就有了三六九等之分，而这种区别除了在商品栏上标出的价钱能够体现之外，再有便是包装视觉上给人的感受，色彩艳丽、结构奇特的外包装总是能第一时间吸引消费者的目光，而色彩暗沉、结构单调的往往被丢弃在一角.近年来，高端酒开始活跃于市场，各式包装精美的酒产品刺激着消费者的眼球，但是问题也随之出现.酒包装呈现出过于奢华的同质化等问题.多数酒包装的内、外包装容器造型设计形式单一，材料运用缺少特色与创新，酒包装装潢设计的色彩、图案、构图形式化.效仿成风的现象也在酒包装上表现尤为明显，不少商家只追求短期效应，一旦某款包装的设计被市场认可,其它酒品牌纷纷模仿.这里仅仅举了一个例子,在超市的货架上这样的例子还有很多.(图1)包装的过度化、奢华化在酒包装中表现也尤为严重，这些问题多数是出现在价格高昂的礼品酒上.包装之所以为包装，同时要兼顾实用性与美观性的.过度的包装已经背离了包装的初衷，包装的产生是为了便于量化便于运输，过度的包装使包装的结构变得复杂，从而带来体积上的增大，这种增长使得本来方便的包装变得不再方便.而且造成资源的浪费、环境的污染，违背了我国倡导的低碳、环保的设计理念.所以我们要倡导简约的酒包装设计理念.（图2）

　　在传统文化意识的影响下，酒包装的返简约设计是酒包装朴素美感的表现.朴素美感的酒包装是有思想有品位有情调的设计，也是对中国传统文化和酒文化的深度挖掘出的一种视觉表现形式.

　　基于目前酒包装市场的现状，面对包装过度、同质化严重等问题对酒类包装设计进行思考，系统化的深入探究，并从酒文化与酒包装历史的发展出发，指出当前酒包装所存在的问题，如何顺应时代的发展，既能使中国酒文化得到良好的传承，又能具有鲜明的特色，在不依靠华丽纷繁的外衣包装下，运用新的设计理念，对酒包装进行简约的设计.

　　简约的酒包装是艺术与商业发展的结合，也是当今国内酒市场各种繁复包装风格当道中，酒包装发展的另一种表现形式.简约的酒包装可以通过平面视觉以及材料的高度掌控形成独有的视觉风格.日本的酒包装设计在视觉元素的掌控上具有其独到参考价值.日本大岭酒造的酒包装设计体现了日本对于简约的高度掌控，通过极致简约的图形形成独特的视觉风格，以及配合独特精致的瓶身设计，两者配合得恰到好处.日本上善如水的酒包装设计通过大量的留白运用体现出水一样的平静，配合整洁的色块分割，以及恰到好处的书法印章等元素的运用，达到其“上善如水”的禅意境界.（图3、图4）

　　在对酒包装设计时可有意识的选择污染小、可降解的环保材料，如果材料运用得当同样也可体现出产品的品质.而且可以大大降低商品成本，对环境也是一种保护.如酒鬼酒的包装深入人心，其包装由著名画家黄永玉精心设计，其古朴典雅的风格以及独特的造型，打破了酒类华丽高贵酒瓶的特点，在大众心里留下深刻印象.此款设计非常简约，整体造型像是用麻绳系口的麻袋形象，瓶颈处系着一个纸质材料的产品宣传册.整体设计简约、古朴、独特，和现代奢华风的白酒包装设计形成鲜明的对比.（图5）

　　对于同质化、奢华化、浅层化问题严重的国内酒市场来说，简约的酒包装具有质朴的风格.酒包装的简约设计在于通过结合包装的视觉、材质等主要方面进行设计，形成简约质朴的包装风格.简约质朴的包装设计风格，不仅满足了人们不断发展的审美与精神需求，而且更容易从奢华、同质化的商品中脱引而出，吸引消费者的关注，促进其购买行为产生，从而产生经济价值.

　　对于目前国内酒市场的同质化、奢华化、浅层化的问题，简约的酒包装设计不但具有很高的辨识度，也会对其他品牌形成示范性的作用，对于改善整个行业的包装水准都有模范性的启示.通过以上价值体现的分析，我们可以清楚的知道倡导酒包装的简约设计是时展的必然需求.简约的酒包装设计，不仅仅是当今社会所需要的绿色包装，也是中国消费文化背景下所期望发展成的包装模式.简约的宗旨主要是对商品本身内在品质的研究，用最少的元素，最单纯的颜色，去最大化的表现出商品的实用意义，它既可以绿化人们的生活品质，减少环境污染，也可以给酒包装设计带来新的生命内涵.

　　笔者通过对于目前酒包装市场的现状进行分析，并系统化的深入探究，并从酒文化与酒包装历史的发展出发，指出当前酒包装所存在的问题.通过对简约的酒包装设计在视觉元素、结构造型、材质选择等反面进行深入探究，并得出以下结论：在当今国内整个包装设计水准并不高的情况下，面对混乱的酒包装市场，对于酒类包装进行一次简约的设计是非常必要的，也是极其符合时展的需要.简约的酒包装设计带给消费者简约质朴的美的感受以及独特的人文关怀，易对消费者形成独特的品牌感受，对于酒品牌的差异化塑造带来可能.简约的酒包装是绿色包装，为环境保护、资源节约创造了可行的包装方式，这符合时展需要，也符合绿色包装的标准.笔者仅对于酒类包装的简约设计提出个人浅显浅显认识，希望对于今后酒包装设计能够提供更多的参考.

　　〔2〕王少桢.极简主义风格包装设计研究[D].西安：西安美术学院,2012.

　　〔3〕李轶.“无印良品”包装设计的简约主义特征[D].保定：河北大学,2010.

　　对于简约化包装设计来说，并不是排斥所有的装饰主义，简约化包装中所提倡的是适度装饰，做简约的装饰，在包装上做到适度的装饰，简约中附带装饰，使人们更好的对商品有一个了解，同时也能够提升商品的吸引力，提高商品的价值。多余的装饰会给人一种矫揉做作的感觉，极少的装饰会给人一种单调感，因此，在简约化装饰设计中，追求的是适度装饰。

　　目前，市场上的包装都是包装体量大、信息量杂，并且图形十分复杂花哨，这样的包装设计成本十分高，同时也不具有实用性，属于一种畸形的消费状况。针对这种情况，应对其进行改善，可以利用符号来代替图形，将复杂的图形进行简约化，在对众多信息传达以及简约化设计之间找到一个平衡点，以此来做到商品包装设计的简约化。对于包装设计的符号化形式来说，其自身具有很强的审美特性。在商品包装的设计上，设计的图形符号必须是对商品的一个表达，能够展现出商品的特性。符号化能够形象的、高度的概括出商品的特点，利用抽象的概念阐述商品信息，以此来增强对人们的吸引力，达到最佳的表达效果。

　　在商品等额包装中，其中最为吸引消费者的便是色彩，这也是人的视觉反应最为敏感的方面，色彩决定着包装设计的成败。在简约化的包装设计中，提倡的是追求色彩的纯粹化，避免传统的喧闹、繁杂的色彩，简约化包装能够在最大程度上发挥出色彩的潜能。传统的色彩由于过于复杂，因此在印刷时也会消耗很多的成本，并且会引发人们的视觉疲劳，激起人们浮躁的心理情感，但是简约化的设计追求色彩的纯粹感，会给人一种和谐高雅的感觉，使得包装更加具有深意。

　　对于包装设计来说，包装材料的选择十分的重要，所有的设计构思都是建立在包装材料之上。在生态理念下的包装设计，所追求的是包装材料的环保化、单一化以及合理化，包装材料会影响到环境的保护。简约化包装材料，必须要选择可以循环回收利用的材料，以保护环境为目标，根据不同商品的特征来选择不同的包装材料，在能够满足商品设计需求的基础上适当的降低材料的利用，对包装的整体进行减量，这样在保护环境的同时也做到了降低成本的目的。

　　在商品的包装设计中，一个重要的元素便是造型的设计，只有合理的造型才能够充分的发挥包装的作用。对于包装的造型来说，不仅要起到良好的视觉效果，同时还要保护好商品，包装的造型会随着包装的材料以及方法的变化而发生变化。对于简约化包装设计来说，在进行造型设计时候，必须要追求造型的节简化，要尽量的减少造型上形与面的复杂变化，追求自然简单并且具有艺术感的造型，以此来设计出简单、简约美观的包装。并且在对商品的造型进行设计时，应该要针对商品的特征来进行，在对商品进行全面的分析后，不断的创新改进造型设计方案，充分展现出商品的特征，从而更加吸引人们的注意，增强顾客的消费欲望。

　　随着社会的发展，未来的商品包装，会不断的向着环保型以及简约化方向发展，将生态理念融入到商品的包装设计中，在提升包装价值的同时也做到了环境保护。在经济发展迅速的今天，物质追求已经无法满足人们的需要，人们逐渐的重视起来精神文化的追求，而简约化的包装设计理念，能够吸引人们的目光，并且能够提升人们审美特性，深刻的展现出商品的价值，同时也能更好的做好环境保护工作。

　　摘要：现代食品包装已经成为人们生活的重要组成部分，推动着食品业的繁荣发展。然而，现代食品包装越来越重要的同时，存在着一些问题。许多繁琐、累赘的食品包装干扰着社会食品产业的可持续经济发展道路，买椟还珠的故事告诉我们不能喧宾夺主，本末倒置，取舍不当。纯粹的食品包装设计才是最适应社会和谐发展的观念。在这个注重环保的时代，合理节约资源才是人们所关注的。

　　现如今，很大一部分食品存在着过度包装的问题，如咖啡礼盒、酒品礼盒、保健品礼盒等等，它们的包装更甚于食品本身，起了喧宾夺主的反作用。过度包装表现形式主要分为礼品式、开窗式、填充式、应对式四种。礼品式——迎合消费者口味和显气派，礼品盒内的产品体积较小，外包装较大。开窗式——在包装盒上设计成开窗式，窗口以外不可见处没有产品，让消费者误以为可见的知识少部分，其余部分仍有产品。填充式——为了使商品包装大一些，不让较小的商品在大包装中晃荡，盒内大部分填充泡沫塑料等杂物。应对式——为了应对监督检查，在盒内放置一些礼品和其他物品来达到提高限量指标合格率的目的。

　　企业为了迎合消费者方便携带的需求，生产出了一系列独立的小包装，虽然满足了消费者，但同时带来了大量的包装垃圾，形成了资源浪费，没有合理的节约资源；产品的成本反而增加了，形成铺张浪费的局面，起了本末倒置的副作用。久而久之，不仅污染环境，并且产生巨大的资源浪费。

　　现在许多无良商家为更大限度地获取利润，就会采用低档、劣质的材料对食品进行包装。在经过一系列往返运输、储存、搬运过程中产生不同程度的冲击，会对商品产生一定的影响，起了取舍不当的反作用。在商品学中食品包装的安全性就是对包装有一定的要求，不能太过劣质，这是对食品包装安全的前提条件。商家在谋取利润的同时，也应该良心经营，合理经营，为人们的食品健康着想。

　　这些食品包装不仅仅严重影响了消费者的身心健康，也会使我国食品行业停滞不前，得不到提高，影响我国在世界食品包装业的位置。所以我们应尽快使用策略来解决问题。首先，应制定严格的食品包装标准，特别是制定礼盒包装的强制性包装标准；并且，国家政府也应该投入其中，制定一系列相应的法律法规，从法律层面杜绝食品包装违规的现象；其次，相关部门可采取强制性手段，比如高额罚款、法律责任、对违规包装的处理采取生产企业责任制等等；最后，为了避免“过度包装”的弊端，我们应该鼓励厂家实行“适度包装”，提倡食品包装应该要为人们的身体健康着想。食品包装行业也应该行动起来，倡导无害包装和适度包装，采用更加纯粹的食品包装，树立良好和健康的消费观，建立资源节约型的美好社会。

　　《易乾》：“大哉乾乎，刚健中正，纯粹精也。”孔颖达疏：“纯粹不杂。”人的精神如此，食品的包装亦是如此。纯粹将成为现代食品包装设计的新理念，所以日后纯粹的食品包装设计应遵循以下几个特点：

　　适用化的食品包装设计要求经济实用，一切为消费者的利益着想，是一种核心的理念。在现实的物质和技术水平条件下，使食品包装的物质功能最优化，并且具有节约环保意识，充分符合消费者的生理结构和行为方式的习惯，运用与众不同的食品包装设计来满足现代社会人需求的造物活动。反对过度包装欺骗消费者，时刻保持一种节约意识。

　　随着食品包装的日益复杂，安全问题成为消费者关注的重中之重。食品包装材料的不环保、造假、对食品不能起保质作用等等，这些安全隐患都对消费者的安全产生着极大的影响。我们应当设计处具有相对安全性、能保护食品、益于消费者健康的食品包装。

　　人性化在中国古代儒家学说里可以找到人本主义思想的萌芽，又可以在西方资本主义哲学思想里发现对“人性”的论述。将设计和以人为本的思想结合，所以设计师必须把“为人而设计”的理念贯穿于食品包装设计之中，巧妙地处理食品包装设计中出现的问题，使消费者更快地了解食品包装所蕴含的深层次意义。

　　在材料、技术、工艺及理念的运用下，起到食品包装与自然和谐发展的作用。企业应运用天然、绿色、可降解的食品包装材料，其内涵的自然环保价值延用至今，可回收合成其他行业所需的材料，从而节约资源，降低成本，起到环保，保护自然的作用。

　　不是华丽复杂的包装才最具观赏性，纯粹简洁的包装更耐看。一个好的食品包装设计应具有良好的观赏性，运用独特的设计思维来增强包装的艺术感染力和视觉冲击力，从而提升食品包装中所蕴含的魅力；同时，也可以将不同地区的区域文化体现在包装设计中，让消费者在食品包装中看到文化，文化中体现别具一格的美观度，注重品质的提升。

　　只有纯粹的食品包装设计才能促进食品行业的进一步发展，才是企业经营实施的基本物质保证。因此，企业应提倡纯粹的食品包装设计，大力开发应用节约资源、环保可回收的的食品包装设计改造，完成纯粹食品包装体系的改良；并且满足消费者新的需求，使消费者健康安全地体验食品包装设计带来的新感受，在某种程度上，体现食品包装设计的纯碎简洁主义理念。

　　食品包装设计里面的版面中图文占据了重要的组成部分，期中文字的创意设计组合及相关的图文搭配就是将文字、字母、数字等符号进行编排，并且利用了视觉传达设计原理进行各种的变形和设计改变，试图体现出文字在包装设计中的魅力所在。我们发现在超市中的食品中米乐M6，有的将主体版面利用产品的文字放大占据了包装的中心位置，可以使购买者第一时间在选择产品的时候看到产品的属性，例如青岛啤酒、露露杏仁露等多种包装就是如此设计的，给人一种一目了然的直接带入感。此外，食品包装设计的整体设计上还重点设计了食品字体的变形组合，给人一种流线型的设计风格，简洁大方而不失稳重，主题鲜明而现代感极强，这就是设计师带来的食品包装设计的文字设计感受。还可以指出的是，同产品各类型的包装存在差异性，就如同系列广告中的版式设计一样，食品包装设计中的文字有了轻微的变化，但整体上却是一个整体的，造型简单，主体鲜明。

　　食品包装设计还注重在设计中加之强烈的心理暗示，表达创意的同事尽量将食品的视觉味觉表达出来，从而促使消费者的购买行为。例如食品包装设计中对于美丽风景的选取，特别在一些饼干类的食品包装中常见，这就产生了一种自然类的优美表现，图形也传达了强烈的情感共鸣，加深了对于购买者对于商品购买的印象体验。在设计的同时要注重考量包装设计的主题思想，表现出真实和准确的内容，特别是可以利用包装设计的外形或者巧妙的线条勾勒出独特的食品感觉，在图形和文字、造型等多样的表现下，达到购买者的购买欲望。食品包装设计的造型及容器的设计也至关重要，外形是消费者第一眼看到的样子，可以说任何包装设计的外形及造型要求设计师强烈的设计感，达到一定的设计功能和形态的统一。就造型而言，购买者购买后打开后带来的一种愉快的感受，就是一种对于食品包装设计造型设计的认可，追求整体设计的美。

　　色彩是视觉传达设计重要的表达要素之一，食品包装设计也注重色彩的定位和处理，因为它可以使消费者一目了然的感知，也是食品包装基调的设计处理。食品包装设计中的色彩设计可以根据不同的食品而选择合适的色彩，例如冷色调的处理，带来了咸味的感觉，灰黑色的处理，带来了苦涩的味觉，而红色等暖色调的处理，则会带来辛辣，热烈的感觉。此外，色彩的名度和纯度也是重要的味觉感受，只有利用好色彩的合理化处理设计才可以带来简单的色彩语言，使其可以在食品包装设计上给消费者带来内在感受。此外，食品包装设计色彩的处理也不是单一的运用，可以有主色调和辅色调，还可以配有其他的色彩表现手法，例如线条的穿插使用，这样整体上的色彩设计就可以使色彩在食品包装上视觉表达的较为贴切，效果也更加明显。

　　食品包装设计的材质比较重要，选择合适的材质则需要考虑食品的种类和特殊的属性，包装的整体质感和材质，可以更好地表达信息给购买者，提升购买欲望。例如目前市场上的恰恰瓜子就是使用了硬纸壳的包装样式，这种材质在市场上一出现，就收到了很多消费者的欢迎，因为简单而朴素的视觉感受，加之纸壳那种比较实用的效果，带来了独特的包装效果。旅游海产品由于特殊的产品属性，使得包装必须讲究真空，这样就带来了存储和运输的困扰，海琪花品牌旅游海产品则将各类型的产品分门别类，采用小袋装的样式，不同的产品样式独特，造型各异，采用了贝壳类、鱼类、虾类等多种样式的造型包装，材质也选择了真空包装，外观设计独特，在消费者市场中占据了很好的口碑。酸奶类食品包装则开发出了多样式的材质，有硬壳包装类和软壳包装类，将目标市场分层化，特别是将产品本身的样式和材质多样化的处理，使得产品本身的价格和消费层次也出现了差异化，可以通过包装的材质和样式看出产品本身的价格和相应的档次。此外，一些饮料包装的材质则选择瓶装造型，其造型和材质也使其每个产品都有所不同，包装材质上的感受就是对于产品本身的一种延伸，可以使消费者可以更好地体验其带来德愉悦感和消费感知，特别是市场上食品类包装新出现的包装材质创意感十足，传递了包装设计本身的重要属性。米乐M6