图形的介入：25年来国际防治艾滋病宣传海报展（1985-2010）(26)

　　随着现代社会的发展，人们对商品的要求越来越高，商品除了要有良好的品质，还要有好的包装。近一个世纪以来，现代包装随着消费心理、消费水平和消费结构的变化而不断发展变化着。现代包装设计的发展大致经历了这几个时期：“重信用时期”“宣传美化期”“促销时期”。以上时期的包装设计无论偏重何种功用，其设计都是从消费者的视觉感知的角度出发来满足人们的心理，包括人们对包装设计的色彩、外形、文字、材料等不同的视角认知。可以说，以视觉为中心的包装设计，伴随着现代社会的发展经历了商品包装的辉煌时代。可是，人们对设计的要求是无止境的，对外界的认知也是多方位的。商品包装要做到全面地引导消费者，最大限度地激起消费者的购买欲望，满足人们的审美情趣，就不仅要给人们视觉的愉悦感，还包括触摸感等。于是，包装设计师开始利用触感元素来进行情感化的包装设计，从而满足人们对商品包装的精神体验与诉求。

　　“触感”即触觉感，指人的皮肤感觉神经与物体接触时而产生的各种感觉反应，包括对材料肌理、纹路、湿度、温度、软硬程度、振动、位移等变化的感知，这就形成了我们对事物多元化的认知。

　　在日常经验中，视觉和触觉彼此可以形成通感。触感是人类最原始的心理需求，婴儿在母亲的怀抱被触摸就会有安全感，人们对一件物品的再次认知时也往往前去触摸。从心理上分析，人的皮肤对外界的刺激相当敏感，仿佛一道天然的屏障抵御着外部世界，并从外部世界获取必要的信息。好的商品包装常常让人“爱不释手”，更重要的是以此获得一些情感波动，这种情感波动能触动内心潜在的丰富想象力。

　　包装触感设计不仅可以缓解视觉感知单一、疲惫的问题，还可以起到传递地方文化、加强民族情感的重要作用。包装设计师要充分利用材质的触感魅力来加强地域文化、民族文化意蕴，这可以引起人们的情感共鸣。

　　中国古时的人们很早就采用了多种富含文化韵味的材料进行包装，诸如陶器、稻草、木材、竹子、皮革、贝壳等天然材料。触摸到用这些天然材料包装的商品，不仅可以感觉到它们浓烈的民间文化特色，也可以准确地触感到大自然带来的亲切感。比如用竹筒包装的茶叶、米等。当把包装的触觉心理与视觉感知融为一体时，商品的包装设计才能准确传达出产品的特征，满足人们的心理期望，达到促进消费者的购买欲望。

　　包装材料是随着社会的发展而不断向前发展变化。工业革命之后，批量化生产决定了工业革命的特征是规模化的，因此视觉设计成为了重复、平庸米乐M6、呆板的代名词。第三次产业革命之后，材料在包装设计中受到重视，设计师开始充分利用不同材质的材料来进行商品包装。包装材料一般分为天然材料和人工材料。天然材料具有很好的生态性，不会造成环境的污染，如竹、木、草、皮、革等，这些材料具有最原始的触感性。人工材料是通过现代科技手段，进行多次加工后发生质变的材料，如纸、陶瓷、玻璃、塑料等。纸材是包装设计总成本最低，也是最便于印刷的材料之一。纸的品种多样、历史悠久，当今更是花样翻新。新型的工业材料可根据包装设计师的需求而生产出不同质感的包装材料，包装材料制作工艺和科技含量的提升，大大丰富了包装的触觉感知。

　　材料的丰富为设计师提供了传递思想内涵的无限可能性，设计师通过合理地选用材料把包装设计中的触觉与内容巧妙的结合，提升商品包装的审美品质，使购买过程变为一次愉悦的心理体验过程。

　　触感设计的效果依赖于包装材料的物质属性，其中包括材料的形态、肌理、质感、光泽等因素的研究。“每一种材料都有自己的语言，每一种材料都有自己的故事”（美国建筑师赖特），而对材料特性的准确把握与运用，还有赖于设计师对材料加工工艺的熟知。在完成包装触觉感知设计的过程中，独特的工艺制作可以将设计师的意图发挥得淋漓尽致。

　　随着新科技的不断发展，包装制作工艺手段也日益丰富。包装是一个系统工程，包括生产的各个环节，如印刷、制陶制瓷技术、容器制模等。最常见的在纸品印刷技术中，便可产生不同的触感米乐M6效果，如烫电化铝、击凸击凹、烫锡片、轧花、UV、啤形、覆膜、激光米乐M6雕刻等工艺手段。在容器生产过程中，陶艺、瓷艺、玻璃技术参数不同，也可生产千变万化的形器。设计师应自觉地对材料特点和它们成型时的潜在性进行研究，就纸板、金属网、金属板、赛璐玢、聚酰氨、聚乙烯、聚氯乙烯等材料进行各种试验，创造具有新触感的包装材料。另外，包装设计师要多关注设计领域出现的变化，特别是新材料、新工艺、新技术，多借鉴其他设计领域的材料为包装设计服务。

　　“天人合一”是中国古代哲学的一个独特观点。从这个观点出发，当代包装设计被看作整个大自然的产物，从综合、整体的观点去看包装设计，体现人、物和自然的审美和谐。

　　在包装的触觉设计中，虽然我们强调了以人为主体的感觉审美享受，最大限度地满足人的愿望，但最终的目的不是破坏人的生存环境，不惜代价地为满足包装的精神设计，把触感设计当作唯一目的去追求。正确的方法应该是把设计理念与大自然相交融，“合一”最根本的原则在于它们深层次的相互协调和共同发展。

　　触感设计在包装设计领域是一个新的课题，触感是包米乐M6装设计元素之一，与视觉设计是有机的整体，它们相互依存，在包装的精神审美享受中扮演着各自的角色。随着社会的发展，人们对包装设计的审美要求会越来越高，而触感设计为包装设计提供了一个新思路，沿着这条思路，包装设计将走向一个新台阶。

　　作为新时代的包装设计师，要赋予包装新的设计理念，要了解社会、了解企业、了解商品、了解消费者，作出准确的设计定位。包装设计的定位思想是一种具有战略眼光的设计指导方针。没有定位就没有目的性，针对性，也就没有目标受众，商品也就销售不出去，这也就失去包装设计的新时代意义，唯有遵循设计规律，才能做出适合时展需要的设计。发达国家提出五“W”设计思想定位，很值得我们借鉴与学习，即：什么东西（What）？指设计首先得告诉消费者，这是什么商品；为谁设计的（Who）？指这种商品的销售对象是谁；什么时间（When）？什么地点（Where）？指的是设计师不要忘记商品的时空定位；为什么（Why）？指的是设计师为什么用这样的视觉形象作设计。

　　作为现代包装设计教育，学生很大程度上就是缺乏五“W”的定位思想，或者说定位不够准确，我们的学生在作包装设计时，对What，Who，When，Where都不模糊，唯独对Why的理解不够深入，这也恰恰是作为设计师所具备的最基本的素质。学生往往不知道为什么会用这样的视觉形象作为设计表达要素，仅是凭感觉而已，觉得形式美就可以，却忽略了形式是为内容服务的，再好的形式如果不能准确的传达商品内容，那也是失败的设计。在课堂中，常常发现学生是先设计后构思，然后根据设计稿想当然的给它个设计理念，这都完全违背设计规律，不经过大脑思考的设计是永远不适合市场的需要；学生这种先动手后动脑的做法，我想是因为学生对设计定位的不准。作为学生，在接到设计稿时，应该迅速的了解What，Who，When，Where，之后就展开Why的构思；因为包装设计的定位思想紧紧地联系着包装设计的构思；设计构思作为一种形象思维，从初稿到定位稿整个思维过程都离不开具体的形象。如何在整理各种要素的基础上选准重点，突出主题，这是设计构思的重要原则。课堂上，学生在选用色彩，文字，形象时没能充分考虑产品的性质，导致设计出来的包装盒不适合产品的个性，例如：学生在作晨光牛奶包装设计，有些同学的设计稿象是做纯净水的包装，而不是作奶制品的包装，这是因为学生在色彩、形象的定位不准，对产品的性质了解不够深入。

　　由于学生自身知识结构的特殊性，学生对形态的创造能力略有欠缺，往往有一个学生运用一个形态所取得的效果较好时，就有很多学生去模仿，而不是根据自己的画面，产品的性质等去考虑问题，比如：在课堂上有学生用牛的卡通形象来表达奶制品时，其他学生也用牛的卡通形象，这就造成在设计风格上的单一，也让学生产生依赖性，缺乏独立设计运作能力。

　　在课堂上，为了让学生能找到准确的诉求点，我归纳了以下几种在包装设计中常运用的形象。

　　一、以商品自身的图象为主体形象。也就是商品再现，通过写实的商品照片直接运用到包装设计上，这样可以更直接的传达商品的信息，也会让消费者更容易理解与接受。

　　三、以品牌、商标或企业标志为主体形象。这类往往是原有品牌、商标或标志在市场上已经有较大的知名度，只要进一步强化就很容易受到消费者的接受。

　　九、以文字的特殊效果为主体形象。文字是传达信息最直接的方式，也符合不同层次的受众群体。

　　十、以特有的底纹肌理或纹样为主体形象。这类包装设计要根据产品本身的性质而进行，如中国传统的一些食品包装就可以运用中国传统的一些纹样，这种设计更具民族特色。

　　1.1凝练的表述方式相对于具象或装饰的视觉语言，抽象的视觉语言显然更加简练。在消费者挑选商品的短暂时间内，合理运用抽象的视觉语言可以迅速地将商品的卖点传达给消费者，引起关注，进而引发消费。在包装设计中运用的抽象视觉语言，并非是康定斯基似的那种纯粹的艺术抽象，而是一种承载着功利内容，且大众能够读懂的抽象视觉语言。在日常生活中，“抽象”一词似乎已经成为了晦涩或深奥的代名词，人们一提到“抽象”，就认为指代了某些看不懂或理解不了的内容。源于哲学概念中的“抽象”一词，本意并非如此，而应是舍弃个别的，抽取本质的。包装设计中的抽象视觉语言应是通过概括或夸张的设计手段，用视觉的传播途径向消费者传达有关商品本质特征的信息。相对于人们司空见惯的具象视觉语言，抽象的视觉语言能以更加“纯粹的声音”直击人们的心灵。1.2唤醒知觉经验在表述商品给予消费者感官感受方面（如柔软、清凉、丝滑等）或情感感受方面（如科技感、速度感、信赖感等），抽象的视觉语言拥有无可比拟的表现优势。运用抽象的设计手法营造符合商品气质的视觉景象，在消费者视知觉的感知下唤醒相关的视觉经验，以“引导”而非“灌输”的方式传达出商品的内在品质，在契合消费者感官与情感经验的情况下，进而引发消费者新的感受，使消费过程由简单的购买行为转变为全方位、多时空的消费体验，也使消费者对于商品或品牌的理解与记忆更加丰富而深刻，从而优化消费评价并促进二次购买。OPTIMO和STRUKTO两款水泥包装见图1，采用了从建筑形态中抽象提炼而出的图形符号作为主体形象，准确而生动地阐述了产品的用途，即OPTIMO水泥用于房屋建筑，STRUKTO水泥用于复杂的大型建筑[2]。设计师用视觉传达的方式，让消费者依靠自身对不同建筑形态的视知觉经验，直观地区分出了不同产品的用途，并以简约而新颖的视觉形象激发消费者的兴趣，引起关注，促进消费，加深了消费者对品牌的视觉印象。1.3以意会的方式引发联想《周易·系辞上》提到“言不尽意”，“立象以尽意”。“立象”相对于语言可以更好地传达涵义，这里强调了形象思维的重要性。在包装设计中，繁复具象的视觉语言也不可能毫无遗漏地表述商品的所有内容，冗杂的视觉信息反而会混淆消费者视听，阻碍重点信息的有效传达。这样的包装设计只会使商品流于俗套，淹没于同类商品的海洋中。与其满篇生硬地灌输不如以意会的方式调动消费者的形象思维，引发主动联想，在玩味中产生乐趣，进而理解商品。抽象的视觉形象寻求与消费者的交流与互动，它相对于具象或装饰的视觉形象，在传达内容上更具选择性，在传达方式上更别具匠心，在设计语义上也更具想象的余地。原研哉在论述“空”的理念时说：“我为无印良品广告理念的建议是空。就是说，广告并不呈现一个明确的画面，但是从效果上，向观众提供一个空的容器。传播并非是将信息从一个实体或个人分派给另一个，而是启动信息的相互交换……当受众得到的不是一条信息，而是一具空的容器时，传播因为受众自己提供了意义而发生[3]。”抽象视觉语言恰恰也是在寻求消费者联想与想象的参与，当消费者自身的感官体验或情感经验与商品包装诉说的内容发生关系时，商品对于消费者的意义便不再一般，商品包装也将获得相对于消费者的特殊的符号意义。

　　2.1形式简洁且内容丰富以抽象视觉语言构建的简约风格的包装设计，虽然形式简洁，但它是设计师独具匠心的构建，画面中的每一个元素都有其不可替代的涵义，经由巧妙的结构构建为浑然一体的符号系统。包装设计中的抽象图形不同于儿童的简笔画或漫画，概括并夸张商品的某些视觉特征是其最简单也是最基本的要求，给予受众感官感受并引发受众情感，得到受众认同，才是包装抽象图形设计的最终诉求。2.2有意味的形式克莱夫·贝尔在19世纪末提出了著名的“有意味的形式”这一美学论断。他认为，线条、色彩构建的形式或形式间的关系，激起了人的审美情感，形式应是体现着内容的形式，而内容则是向形式转化着的内容。包装设计中的抽象视觉语言也必定是包含着商品内容的有意味的形式，它并非故弄玄虚地为了抽象而抽象，也并非以匪夷所思的形式展现自己的与众不同，如果消费者不能读懂，信息传递也就无从谈起。作为一种交流的语言，抽象视觉语言必然包含了“能指”与“所指”两个部分的内容，即抽象的形式与商品的内容。李泽厚在谈及原始彩陶纹样时，对贝尔“有意味的形式”的理论进行了补充：“他这个理论由于陷在循环论证中而不能自拔，即‘有意味的形式’决定于能否引起不同于一般感受的‘审美情感’，而‘审美情感’又来源于‘有意味的形式’。这一不失为有卓见的形式理论如果加以审美积淀论的界说和解释，就可以脱出这个论证的恶性循环[4]。”可见，正是由于“审美积淀”的原因才使“有意味的形式”引起人们的“审美情感”。包装设计不仅要表现商品的内容，还要深入研究消费群体的特点与背景。当包装设计中融入了消费者曾经的审美经验，此时它对于消费者而言便是“有意味的形式”，就能够引起消费者的“审美情感”，而当消费者开始玩味商品包装时，商品包装与消费者发生了新的交流，此时的包装便积淀了新的审美经验。就像原研哉“空”的理论，包装设计的关键在于设计师如何连接商品与消费者，如何使包装成为一个“空”的容器，让消费者主动地将自己的信息放入其中，使“视觉传达”上升为“视觉沟通”。

　　3.1图形与色彩图形越具象，受众看到的画面越清晰，想象的空间就越狭窄，心理作用力也越微弱。任何复杂的形体经过无限推远都将成为一个抽象的点，而当抽象的点出现时，由于它的涵义极不确定，就会给人以无限的遐想，此时，人们便由被动接受变为主动探索与迎合。包装中的抽象图形必然是呈现色彩的抽象图形，色彩与外形成为了图形承载并传递信息的两个法宝，它们承载着商品的本质内容或传递着商品给受众带来的感受。在包装设计中，既可以选择抽象图形作为主体形象，来突出商品的某些卓越特点或强化商品带给消费者的官感或情感；也可以选择抽象图形辅以具象图形的表现方式，以渲染气氛，营造更出色的语境，达到“立象尽意”的效果。伦敦“”设计工作室为“汉普斯特德”茶饮品公司设计了一系列针对年轻消费者的茶饮品包装，彰显了该产品以单一的草药茶为原料的有机性和纯粹的生物动力[5]。纯茶饮系列包装见图2，设计师采用了抽象图形与具象图形相结合的设计手法，以抽象图形的不同色彩区分了白茶、大吉岭红茶和绿茶，飘渺灵动的抽象线条巧妙地表现了茶饮浓郁而悠长的茶香。有机能量饮品系列包装见图3，设计师采用抽象图形精彩地诠释了三款有机能量饮品的不同特质。以第一款为例，LEMONGINGER是以柠檬和黄姜为有机原料的能量饮品，设计师采用近似柠檬和黄姜，但又较之浓烈的色彩，以喷射状的抽象图形渲染了充满激情和活力的氛围，生动而准确地传达出饮品的功能诉求与核心卖点，旨在使消费者饮用后感到充满能量。其他两款饮品的抽象图形设计，也恰如其分地展现了ROSEHIPHIBISCUS（玫瑰果、扶桑花）饮品给人的“温情与舒缓”，PEPPERMINT（薄荷）饮品给人的“清凉与舒爽”。3.2图形化的文字简约包装设计中的文字是必不可少的要素。图形化的文字设计可以说是一种简洁而便利的设计技巧。设计师可以利用文字作为设计元素，使其图形化，以字当图，以图当字，精准地表达设计意图，简约地传播信息，让产品包装的品牌在视觉极度丰富的信息中脱颖而出[6]。文字本身已经是一种抽象符号，它最重要的功能是解说与告知，文字的图形化设计绝不能影响文字的识别性，应选取品牌名或产品名等字体较大的文字信息作为设计对象。文字与图形、色彩一起，构筑了品牌形象的视觉识别系统，文字的图形化设计应与图形设计形成统一的风格。图形化的文字与图形交相辉映，有助于消费者形成严谨而可靠的视觉识别印象，以便更好地记忆商品和品牌。3.3巧妙的造型设计包装造型设计是包装整体设计的载体，优美的造型设计为包装的视觉传达奠定了良好的基础，是优秀包装设计的关键所在[7]。包装的造型应在满足物质功能的前提下，充分利用形式的自由度，同时兼顾精神功能。简单地说，就是既要好用，还要好玩，见图4，这款饮料的包装不仅容纳了可口的饮料，更承载着游戏的乐趣。

　　包装结构的再设计主要通过对原结构的改变来实现包装或产品本身操作的方便和使用的灵活，是包装功能再设计的重要方法。日本建筑家坂茂再设计的卷筒卫生纸就是一则经典案例，见图3。坂茂先生将卫生纸中间的圆形卷筒结构设计成了方形，结构上的微妙转变直接导致了使用功能上的变化，在抽取的过程中卷筒因四边形旋转时的阻力而产生停顿和声响，进而提醒使用者抽取卷纸的长度，节约了用纸。

　　结构的巧妙变化赋予了普通产品新的功能使命，也为生态环境作出了贡献，同时方形结构的卷纸也节约了包装运输的空间。又如一栋啤酒瓶的建筑，见图4，啤酒瓶瓶体结构的变化使其产生了新的用途——建筑材料。再设计后方圆兼备的瓶身不仅对内在的包装物起到了承载和保护的作用，并且延伸了瓶子废弃后的使用功能和价值。同啤酒瓶一样，一般的饮料瓶在使用后也会成为垃圾，但这款儿童饮料瓶结构上的再设计赋予了瓶体新的功能。

　　在结构的趣味性及多功能性上的设计处理使剩余的空瓶不忍丢弃，类似积木玩具的“Y形”空瓶在相互连接后可以产生很多有趣的形态，这也让小朋友们产生了对其收集的兴趣，环保意识也自然融入其中，见图5。结构上的变化使这些原本熟悉的事物以某种陌生的形态出现，再设计并没有创造全新的事物，而采用二次设计的方式使消费者更容易接收。这些更加灵活的使用方法和多功能的结构也会潜移默化地引发人们对设计、已知事物及生活方式的多方位思考。

　　包装材料的再设计主要是针对原设计的使用材料进行的再次设计。再设计后的包装材料不仅能凸显包装功能的合理性，而且能够设计出与产品本身充分契合的包装，更好地达成包装设计的目的，改进包装功能。原研哉先生设计的越光米袋的包装，主要是针对米袋的包装材料进行了再次设计，摈弃了通常的塑料或织物包装而采用了纸质包装，再设计后所使用的牛皮纸质包装材料不仅在视觉上让人耳目一新，也更方便生产和回收利用。日本设计师鹿目尚志运用再生纸制作的纸塑生态包装盒，是使用废报纸等再生纸材料进行再设计实践中的经典案例。

　　回收报纸溶解成纸浆，经由模压工艺，成了这些既能保护瓶体又艺术气息十足的包装作品。然而，这却是设计师鹿目尚志早自80年代起就提出的材料应用方法，除了超前的环保理念，更因为朴实的质感，而能够继续成为超越时间的设计艺术品。再设计后的包装材料极大地扩展了包装材料的来源范围，并最终改变了包装被废弃后的用途。因此，再设计较传统设计而言，更加重视减少能源消耗与可循环利用，拓展了包装服务社会的功能。

　　人机方式，即使用方式上的再设计，是设计师与消费者之间的互动游戏，一般由消费者来进行的再次设计。例如这款CD播放机，见图6，CD机外形的改变和使用方法上的再次设计使得打开播放机的过程类似于打开换气扇的过程。设计者深泽直人这样描述“：站在播放机前，由于脑海中一直想着换气扇，身体就会产生相应的反应，特别是脸颊附近的皮肤，感觉似乎格外的细腻和敏锐，简直就像等待吹过的风一样等待着播放出来的音乐。”再设计后的人机操作方式让使用者直接产生特定的感官联想，对于听者而言，使用的过程即是体会设计师思想的过程，也是体会商品与设计之间的关系的过程。又如儿童椅，见图7，其包装材料与产品自身材料一致，并且包装成为了产品的一部分包装设计。

　　该包装的再设计不仅最大程度地避免了浪费，而且设计的最大亮点在于消费者的使用方式是设计师设计理念的延续。使用者要将属于椅子部分的材料从包装上取下，然后和孩子一起组装成形。再设计后的包装属于半成品，消费者在购买后要通过自己对产品的理解及制作才能将产品完整地展现出来，而消费者的使用过程就是一个再设计的过程。这种再设计能够很好地吸引消费者的注意，同时，消费者自己动手完成设计也能够对设计以及设计师的思想有了充分的了解，并且从劳动中获得很大的成就感。

　　对包装的形态进行再设计不仅使包装或产品形态上更加符合当代人的审美需求，而且可以增加视觉形态的功能性，使得信息传递更为快速、准确、有效，从而建立产品与消费者之间的沟通途径，也可进一步树立品牌文化。在国外某品牌的避孕药包装设计案例中，通过用类似隐私缩写记号的视觉符号来提示使用者周一至周日的吃药时间。

　　利用符号式的视觉信息进行沟通确保了信息传递的私密性和准确性，最大程度地为女性用药者提供便利，同时满足了药品的特殊属性和使用者的心理特点。佐藤雅彦的机场出入境章再设计方案将出境手续上印上向左的飞机，在入境手续上印上向右的飞机，“左出右进”的传统视觉习惯使出入境章变得一目了然，见图8。出乎意料的印章设计在巧妙传递信息的同时给人们带来的是深刻的印象以及难忘的惊喜。正如原研哉先生所说：“在差异中探寻设计本质。”

　　视觉形态的再设计大多侧重于包装和特定消费群体之间的情感交流，视觉语言是其交流的途径。再设计后的视觉语言在确立了高效传递方式的同时也完成了对其功能的完善和延伸，真正提供了一种物与人之间的有效的沟通途径。

　　再设计就是重新设计，它包括更新、改革，甚至是对现有产品进行彻底的改造。相对于原有的包装设计来说，再设计不仅在设计观念上有了一定方面的转变，而且再设计后的包装，无论从形式上、功能上还是意义上较之原有的设计都有了很大程度的提升。

　　再设计首先可以取得包装物理功能与精神功能双方面的完善。结合人体工程学、仿生学等学科内容的包装再设计实践，从结构、材料等方面完善了包装功能中的某些不足，因此在携带或使用等物理功能方面比原包装更加合理。同时，在精神功能方面也更加注重包装本身与消费者之间的情感交流与触动，能更有效地激发消费者的兴趣，甚至引导消费者的审美情趣及消费习惯。可见，包装功能上的完善与提升是包装再设计的首要目的。

　　其次是包装形式上的改进。在材料选择方面，再设计的包装更加注重资源的节约与环境的保护，主要包括纸制品、竹制品以及高科技的环保制品等制作简单且回收方便的绿色材料。同时，科技的进步也推动了包装的制作、印刷、回收技术等各个方面的进步，再设计后包装形式更加符合当代人的审美特点，也更加贴合产品的自身特点。最后，再设计后的包装不仅在形式及功能方面对原包装有所提高，更重要的是其在保留包装基本功能的同时赋予了原包装更多、更新的概念及意义，如方形卷筒纸芯的设计、“左出右进”的出入境章设计等。

　　这种隐喻的意义上的价值提升是再设计追求的重要目标，再设计不仅要使原包装的形式及功能更臻完善，也要以最简单的方式传达出更丰富的意义，尽其所能地为人类的生活与社会作出积极贡献。

　　如今，在我们的生活中，无论是包扎、包装的材料，还是盛东西的容器，用无法回收利用材料制成的不占少数。材料的大量浪费，使得消费者和经营者利益受到损害，这样，消费者就会支付额外的巨额包装费；而经营者利用夸大包装装饰功能的方法从消费者身上取得更多的利润，在短期内，企业营利可能会有明显上涨，但从长远来看，不利于企业的可持续发展。

　　今天全球性的生态环境问题，从根本上说，是由于人类在发展经济和科学技术的过程中，没有能正确地处理好人类活动与自然生态的关系问题所导致的。《世界自然(WoddCharterforNature)》是1982年10月28日国际自然资源保育联盟(IUCN)起草，由联合国大会通过并且庄严宣告的重要文件，它确认了国际社会对人与自然的伦理关系及其所应承担的道德义务的承诺。文件明确提出：“人类是自然的一部分”“每种生命形式都是独特的，无论对人类的价值如何，都应得到尊重，为了给予其他有机体这样的承认，人类必须受行为道德准则的约束，因此，人类必须充分认识到迫切需要维持大自然的稳定和常质，以及养护自然资源”。

　　包装是实现商品价值和使用价值的手段，是商品生产与消费之间的桥梁。据有关资料报导，全球包装行业的工业总产值已达6500~7500亿美元，世界各国的消费总额每年仅包装材料与包装容器就超过8000亿美元，占全球GDP的2%左右，包装业排名已位居世界前十大行业之列。全世界范围内，包装企业大概在10万余家左右，从业人员达500多万。

　　在国外发达国家，包装工业普遍受到高度重视。包装工业的建设与管理已经有了一套较为完整的体系，而且随着经济的发展而不断的完善与进步，特别是包装工业的行业法规和规章、标准有较完整和相对比较科学的方法，包装物的容积、包装物与商品之间的间隙、包装层数、包装成本与商品价值的比例等等都有一定的限制标准。欧洲国家在包装立法方面一直走在世界前列。他们制定的有关包装的法律很多，并且非常细致，比如1991年的《德国包装法令》、荷兰《包装盟约》，1992年的奥地利《包装法规》，1993年的《欧洲环境规则EMAS》、《法国包装法》、比利时的《国家生态法》，1994年的法国《包装废弃物运输法》、奥地利《包装法实施细则》，1995年的德国《循环经济诸垃圾法》，1996年的英国《包装废弃物条例》等。

　　近30年来，包装工业在中国的发展迅猛，从最初作坊式的分散经营、小规模附属产业已发展成为一个以纸、塑料、玻璃、金属、包装印刷、包装机械为主，拥有一定的现代技术装备、门类比较齐全的现代包装工业体系，并具有相当规模。全国包装工业总产值年平均增长率达18.65%。

　　目前，我国在原有的技术基础上，已经可以研制技术水平较先进的自动包装机，并逐步形成专业性生产。半自动生产线、全自动生产线的包装机械设备比比皆是。

　　由此看来，我国工业的发展速度较快，在包装材料种类、产品结构、包装技术等方面取得了较好的成绩，但是，在这些成绩的背后，一些比较严重的、深层次的问题开始显现。

　　前几年，“过度包装成为一个普遍的社会问题”是许多社会学家追问的重点，表面上看，过度包装主要是由于利益驱使，普通的商品换了金碧辉煌的盒子，价格立马翻几倍。越来越多的企业在巨额利润的吸引下丧失了社会责任的底线，在包装表面上做足文章。

　　从经济学上讲，过度包装之所以泛滥，在于没有很好地解决附加值问题。大量的资源耗费在过度包装里，环境不可避免受到废弃的包装物污染，也加大了社会处理垃圾的成本。这些加大了的社会成本，涉及包装的企业却不会去承担。我们注意到，过度包装泛滥的行业，产品技术、科技含量比较低的行业占大多数包装设计，如食品、保健品、茶叶、酒类、化妆品等。“产品附加值不够，包装来凑”，这实际上是很无能的表现，也暗合“中国制造”转型乏力的现状。我国废弃包装回收再利用率也较低，浪费掉了大可回收再利用的宝贵资源。

　　在政府政策引导以及企业自身需求的推动下，不少企业尤其是大中型企业在产品包装上面已经认识到创新的重要，面向消费者的时候能利用一些创新手段进行推销和设计，但依然面临着发展的瓶颈。据中国包装联合会的统计数据显示，近年来我国包装工业新产品产值占当年包装工业总产值的比例均在5%左右或以下，从此数字比例我们不难看出，我国包装工业的创新能力严重不足。

　　另外，包装观念上的创新，许多的设计师还只是停留在比较片面的层面。对产品寿命失效予警，则更是考虑得少。同时，包装设计者的科技底蕴更影响着包装设计的创新之路。

　　在包装立法方面，专门的包装废弃物管理法律到目前为止在我国尚属空白，涉及包装内容的法律法规也很少，包装法律、法规制订困难、执行不力已经成为一个不争的事实。从二十世纪90年代开始我国就准备制定《包装法》，然而到现在已经过去十几年了，这项法律仍在审议中，没能正式出台。

　　由此看来，国内的包装立法还没有建立比较科学完善的体系，立法问题应得到社会有关方面的高度关注。

　　目前，我国的经济和设计都处在快速的发展过程中，包装设计在国民经济中的地位越来越重要。商品包装生产的源头在包装设计，“过度包装”的出现是包装生产企业和设计师的失职，它所引起的恶果给人类和自然环境造成了严重的危害。

　　我们的包装设计师，大都对产品外包装美化设计是行家里手，但在设计思路上也有拘于一隅之感。因为，我们设计的所有可被视觉、触觉等感觉到的东西还是拘于人本能自然的心态，这些感觉并未延伸。现代包装在科技进步的推动下呈现出多元、个性、创新的态势，为包装的发展确立了多种取向，同时进一步确立了“科技美”的美学观。创造有品位的生活方式，在产品的使用过程中亲身体会到现代文明与先进科技水平，给设计师提供了尝试更多效果的可能。

　　在西方发达国家完成工业化进程、进人后工业化社会后，环境的恶化、资源的匾缺也随之而来。一般说来，发达国家包装废弃物占垃圾总量的30%～40%，他们正在建立起包装资源回收利用这一新兴工业体系，并取得了可观的效益。

　　完整的包装设计包括包装结构设计、包装容器设计、包装视觉信息设计、标识及广告宣传设计。包装视觉信息设计主要是指文字设计、编排设计、图形设计、色彩设计、商标设计等组成的总体设计。商品包装不仅仅具有保护产品的作用，随着人们生活水平、审美需求的提高，商品包装被赋予了越来越多的含义，也越来越被企业和消费者所重视。商品包装不仅是企业产品进入市场的有力手段，同时也代表着企业的形象，在激烈的市场竞争中，要通过商品包装将商品的信息、企业形象准确、快速地传递给消费者。因此，设计师要更清楚商品包装的意义所在，这样才能设计出符合市场需求的商品包装。要完成包装设计需要合理的设计程序，包装设计的基本程序就是设计师为了实现包装设计目的而对整个设计活动的策划安排。包装设计的程序包含下面几个阶段：设计准备阶段、设计展开阶段以及设计完成阶段。在进行设计的过程中需要对包装设计进行定位，定位方法有:品牌定位、产品定位、消费者定位。设计定位在包装设计中又有着举足轻重的作用。准确的定位能够帮助商家大量销售商品。包装设计中的设计定位就是如何把握自身产品的特点，找到最能抓住消费者眼球的包装内容。

　　包装设计的视觉传达要素包括了商标元素、图形元素、文字元素。商标是指公司、企业、厂商、产品或服务等使用的具有商业行为的特殊标志。它象征企业的精神与面貌，是企业信誉及品质的保证，起着保护企业信誉，维护消费者利益，美化、宣传产品的作用。知名商标如同一种承诺和保证，成为创造产品形象和企业形象的基础。在包装设计中，商标是必不可少的设计元素。在画面中也起到一定的装饰审美作用，它一般被放置在主展示面上较醒目的位置。由于商品的种类多种多样，因此它的包装也是异彩纷呈的。面对不同类别的包装，统一要采用不同形式的图形语言加以表现。无论何种图形形式，都不外乎具象图形和抽象图形两大类，其最终目的都是通过视觉语言传达商品信息，继而达到促进销售的目的。具象图形是对自然物象的直接描绘，它可以通过人们的感觉器官直接感知，它是真实、直接、写实地再现原有物象的特征，是有原型可循的一类图形。这类图形运用到包装装潢设计中是直观而一目了然的，它通过具体描绘的手法直接将内容物的形象呈现在消费者面前，使人通过已有的经验即可识别商品的确切类别。依据表现手法和描绘手法不同，具象图形又可分为摄影和绘画两种。而抽象图形通常是指经过概括提取、人工雕琢的图形样式。在包装装潢的图形设计中，抽象图形大致可分为文字符号、几何形及偶发形。在商品包装上可以没有图形，但不可以没有文字。根据文字在包装设计中的功能作用，可分为三个部分，即品牌形象文字、广告宣传文字和功能说明文字。品牌形象文字包括品牌名称、商品品名、企业标识名称和企业名称。这些文字代表产品形象，一般被安排在主展示面上和较醒目的位置，要求精心设计使其富有鲜明的个性和丰富的内涵与视觉表现力，能给消费者留下深刻印象并产生好感。广告宣传文字一般也被安排在主展示面，但视觉表现力不能超过品牌名称，避免喧宾夺主。功能说明文字是商品的功能与使用内容的详细说明，其中有些文字是相关行业的标准和规定，具有强制性，不是由设计师和企业决定的。功能说明文字的内容主要有：产品用途、使用方法、功效、成分、重量、体积、型号、规格、保质期、生产日期、生产厂家、地址、电话、注意事项等。这些文字通常采用可读性较强的印刷字体，主要安排在包装侧面或背面，一般是在包装的次要位置。

　　包装的多视点涵盖了文字、图像（形）、色彩等信息，对吸引观者视线起到了重要作用，而多视点的概念则是对于包装图像（形）平面化的表述，也可以看作是对于包装自身不同角度的欣赏，这样不同视角的观察与图像（形）相结合就构成了突出的视觉形式。该商品的包装设计就是采用了多视点的图像组合方式。从图像的分布形式看，它具有相对自由版式的特点，通过图像大小、远近、分布及视点的变化，形成了其多变的构成形式，虽然在观者看包装时视线会受到其他图像的干扰，无法将视线集中于包装的主体上，但是这样不够直观的被动观察形式，亦是一种吸引人的方式。音乐CD碟片包装设计，将多视点的图像化生成体现得更为突出。图形的立体效果通过平面的视觉化表现，使设计作品看似“超平”但又充满了意象的空间意味。而整个CD重复的视觉图形中，除了包装中的人物形象与文字信息外，就是非常满的图形填充构图，将原本立体的图形形象平面化，包装趣味化的色彩表达和平面化的设计手法，营造出聆听音乐的氛围，这不仅强化了设计的多视觉语言，也传递着有形式的意味，这样的设计理念凸显出多视点的图像化生成。

　　“超平”的设计理念，并非绝对意义下的平面的、二维的、纯平面的概念，也包含突破平面的“立体”表达。当代商业包装设计与社会发展、审美需要以及新材料、新技术的应用有着密切的联系。“超平”理念影响下的当代商业包装设计，不是凭空臆想的包装设计，而是需要将包装材料与包装容器造型相结合的整体构建，因此，要实现对当代商业包装设计中“超平”的应用，需要对包装材料的选择和使用有更多深入的研究。时代的发展使得当代商业包装设计有了更多不同包装材料的选择，如高分子材料、纳米材料、镀陶瓷等，为包装设计中“超平”理念的延伸与创新提供了更多新的材料支持，也为当代商业包装材料的轻质化提供了强大的技术支持。当代新材料和新技术的应用，使得轻质环保材料在包装中得到了广泛应用。英国AllinsonBread面包的包装材料，采用的就是新型的高分子纳米食用塑料薄膜材料，这样的新型材料除了具有无污染、安全、轻盈、保存周期较长的特点外，还能够对包装图形进行自由表达。这种新包装材料使包装的视觉感受产生了无体量感的轻质化，不会带来沉重的心理负担，给人以美味、愉悦的视觉审美享受，该包装的色彩采用红色系和绿色系相搭配，将AllinsonBread面包的口感与色彩的心理暗示紧密结合，不仅带来了视觉的美妙感受，也给消费者心理带来了满足。无印良品所设计的大米包装见图4（图片摘自百度），打破了普通食品包装的繁琐，设计采用了相对简洁的版式设计手法，剔除了过度的图形设计形式，“米”字使包装的主题和平面图形语言得到了充分延伸，这种平面的、二维的设计视角，使观者轻易地感受到了包装图形和包装的“无体量感”的轻质化，将“超平”的设计理念自然地融入设计之中，体现了视觉的轻盈，营造了质朴的意境氛围。

　　当今科学技术的迅速发展为包装材料的透明与超透提供了可能。商业包装中的透明和超透主要体现在包装的视觉心理上，这种心理状态是观者对视觉反射的感受，包含了透明、半透明及超透的视觉性。这种不同的视觉化效果从不同的包装中可窥见一二。火柴包装不仅需要在材料上进行严格选择，还要满足其安全需求，从而进行整体设计。该作品从包装的颜色、图形、安全材料等方面进行设计，从包装元素构成来分析，包装中塑料高分子高温防火薄膜的使用，对火柴的易燃性进行了安全防护，体现出了人性化的设计理念。该包装色彩活泼可爱，给人以轻松的心境，图形幽默有趣，卡通的“幼稚”图案天真烂漫。这样的设计正是对于日本亚文化的一种生动体现，也与村上隆提出的“超平”观念相统一。超透的包装设计，体现在视觉穿透性的透视效果上，这样的包装形式可以将商品的属性通过包装自身传递给观者，这种传递具有清晰、直接、明了的特点，直观超透的视觉传达更容易引起观者共鸣，带来清新的视觉心理体验。无印良品的设计理念“大音希声，大象无形”，本意为最美的音乐是没有音乐，最美的形象是没有形象，而在设计当中意在推崇自然的、而非人为的美，即将商品本身直接呈现于观者面前。由无印良品设计的化妆水包装就具有这样的意味，该设计通过极简的色彩和形式，将化妆水这种极为清澈的商品，通过超透的包装形式直接展示给观者，使购买者可以清晰地感受到这种商品的高端品质。该包装瓶采用高科技分子材料替代了传统的玻璃制品，不仅增加了包装产品的安全性，也减轻了包装自身的重量，方面携带。瓶体的全透明化处理，从侧面也展现出无印良品的极简设计理念。

　　符号作为一种极其精练的标志和象征图形，具有极强的表现力。一方面它是意义的载体，是精神外化的呈现；另一方面它具有能被感知的客观形式。当代商业包装的不断发展，为包装符号化赋予了新的意味，这种意味从包装本身的层面看，就是突破了传统包装设计自身限制，在“超平”理念指导下展开创新设计。如泰国TBWAThailand设计工作室为麦当劳开心乐园设计的包装纸盒，视觉感非常愉悦。该工作室为泰国麦当劳设计的部分包装，这种带有明确地域性的设计，从设计的推广看，可以将麦当劳的国际化销售模式融入泰国的文化。从设计的情感看，麦当劳针对泰国的国情设计的这款包装充满甜美的喜悦感，使人感受到快餐带来的美味和欢乐。从设计的意味看，采用“超平”的设计手法使得包装充满娱乐性、民俗性、装饰性，这样的设计将商业包装与艺术设计实现了完美融合。从这款系列设计的包装形式来分析，相同的盒型与具有传统意味和现代设计感底纹的应用，将包装的风格进行了潜在的统一。该包装将品牌的文化和图形的创意完美结合。系列化的图形符号呈现出一幅美丽的作品，盒子充满“童稚感”和“超扁平”的视觉语言，卡通化的人物造型与天真烂漫的孩童相结合，把微笑的、开心的、可爱的及具有亚洲意味和西方意味的图形符号糅合起来，将快餐的娱乐性和卡通语言通过包装设计充分连接起来，体现出了平面不平的“超平”设计理念。

　　随着人们生活水平和消费水平的不断提升，新功能、新口味的糖果不断涌现出来，糖果业已成为食品产业中快速发展的行业，糖果包装作为糖果销售中的重要部分，也已经呈现出快速发展的势头[1]。糖果包装设计作为食品包装中的一种设计，受众群体很广，包括成年人、青少年、儿童等，由于受众群体不同，设计的风格和思路均有不同。现今的消费者不再单单满足口感上的享受，更趋于追求产品综合品味，这就要求糖果包装设计必须多样化、趣味化与合理化。儿童糖果的包装设计更要求设计师在设计上引进新的思路，针对儿童群体进行具有一定趣味性的创新设计。本文旨在探讨糖果包装的模块化设计，希望能够对今后糖果包装设计有一定的启示。模块化的设计是利用自身结构在不使用外物来完成的组合，这就要求设计师对模块化的接口做出合理的设计，这样才能满足模块化重组的需要，作为包装设计的模块化设计，还要考虑到不同色彩间的综合运用，以求达到模块化拼接时色彩的统一（如图1）。

　　包装材料是包装设计的前提和基础，是各种功能的具体承担者。现在市面上常用的材料有纸包装、塑料包装、金属包装、玻璃包装等材料。纸包装是糖果包装应用最常见、最久远的材料，纸包装材料由于易于印刷，可以图文并茂地展现产品的特性以及美化产品的作用，应用非常广泛。塑料材质应用在糖果包装上具有独特的视觉效果，由于其坚固、高强度以及视觉上透明性等特点，能够充分展现糖果的不同色彩和质感。金属材质在西方国家应用也有一定的历史，它可以作为保护糖果的外包装呈现，国外常用马口铁和铝箔做糖果包装，赋予糖果华丽、美观、别致的金属光泽以及印刷色彩的视觉感觉。糖果包装材料还有其他各种软包装以及复合材料的运用，复合材料的使用既可以满足消费者的使用需求同时还可以大大降低糖果包装的成本，既廉价又满足市场的需求和包装性能的要求，如我们看到的一些婚庆糖果采用绢、纱等作为包装材质，增添婚礼的时尚气息与浪漫感等。模块化儿童糖果包装设计选用纸包装作为材料，有利于折叠和环保，实现模块化插接的结构设计，建议选取300g的针孔纸作为设计材料。

　　结构的新颖性会使消费者对糖果包装产生浓厚的兴趣，进而对糖果进行购买，常见的糖果包装的结构有螺旋扭结式、枕式、折叠式包装等。扭结式包装是最古老的包装形式，传统的大白兔奶糖依然沿用此种包装形式，这种包装结构形式可以通过手工完成，现在自动化的包装机也可以辅助实现。枕式包装结构可谓在国际糖果市场上流行至今，我们看到的西方糖果包装多为此种结构形式，如阿尔卑斯奶糖等，由于枕式包装机比较普及，因此这种结构形式现在用于多数糖果、巧克力包装结构中。而折叠式包装多用于巧克力产品，糖果包装适宜做成卷包、条包、合装等形式[2]。除了以上三种主要的包装结构形式外还有平口包装、无齿拉链、推拉滑盖、按扣式、易撕糖果盒等结构形式的改良结构。良好的容器结构设计增添了消费者使用糖果包装的便利性，安全又便于开启的包装结构，成为糖果商家提升企业品牌形象。例如德国KALFANY公司推出的SpaceFresh口香糖，此款包装的特别之处在于其便利的开启和封合结构，只需按压中心位置，盒盖就可以自动打开，消费者食用完可按压盒盖的边缘，便能快速密封。纸盒的结构包装如果能够巧妙地进行变换，则可以达到结构变形的作用。进行儿童糖果包装设计时，为了实现结构的插接与变换，保证模块的自由组合，因此设计每个模块小盒均为正方形基础模块，插接使用包装的防尘襟片，传统的防尘襟片目的是结构与保护的作用，在这个设计中，防尘襟片又增加了一个功能，则是在尺寸上增加一定的长度，并为了设计插接，将防尘襟片一端进行90度角设计，另一端为110度设计，防尘襟片斜角长度大于襟片长度2倍的尺寸，真正实现和完成模块化的组合插接。

　　由于糖果的种类和口感不同，包装的颜色也不尽相同，设计师在设计时会适当调整色彩的搭配，以此取得糖果从色彩上体现的糖果内在感觉。从心理上色彩的设计与儿童心理密切相关，色彩心理是指客观色彩世界引起的主观心理反应。儿童的色彩偏好集中在高纯度和高明度上。婴儿多喜爱纯度较高的红色和黄色，色彩鲜艳而明快；4到9岁的儿童开始有所变化，红色和绿色则更加成为他们的喜好；而9岁的儿童无论男孩还是女孩都开始喜爱绿色；7到15岁的小学生中，男生的色彩爱好次序是绿、红、青、黄、白、黑，女生的爱好次序是绿、红、白、青、黄、黑。儿童包装设计师也应该掌握并应用色彩对儿童心理的影响，因为每种色彩都会让人产生不同的联想记忆，比如绿色酸涩的感觉，黄色香甜的感觉等。因此在设计儿童糖果包装运用色彩时，应结合不同口味、口感的糖果采用不同颜色的组合，以便消费者从包装上辨识糖果的口味。当满足这个前提后，就要思考如何使得包装更加丰富多彩，更加充实，更加吸引消费者，这就是设计师的重要责任了。糖果包装常用的色彩是能够刺激人们味觉的暖色系为主，如红色、橙色、黄色等，适当以冷调为主的有蓝色和绿色等，其他色系也应该能够见到，但是儿童糖果包装的色彩设计，应当以儿童心理和家长心理作为迎合和刺激的核心设计中心，所以在色彩应用上应以纯度较高的色彩为主，或者在应用时以明度作为设计的中心。儿童糖果包装设计，暂定两种口味，香橙口味和草莓口味，设计的受众群体针对于动手能力较强的5岁到14岁的儿童，因此设计时选择了纯度较高的红色和黄色，以便儿童能够快速了解糖果口味，在基础色彩设计的同时，辅助于纯度较低的蓝色，实现色彩的冷暖对比，既体现出糖果的儿童心理，又为产品模块化组合实现了便利。

　　图形是视觉传达设计中较为直观易懂、表现力丰富、感染力强的元素之一，所以在儿童糖果包装设计中是一种应用广泛且表现重要的设计要素[3]。儿童糖果包装设计上图形的应用一般分为具象图形和抽象图形，具象图形作为对所对应商品内容和形态最为直观的表达方式在儿童糖果包装上应用频繁，它可以让儿童感受到包装本身直观图案的吸引、易懂，符合儿童心理的要求，具象图形常见的运用方式有：绘画、摄影照片、卡通图案等；抽象图形与具象图形相比，在使用手法和表现形式方面显得更加自由，将抽象图形通过适当的加工能够用规则图形或者自由图形来展现，使得抽象图形能够弥补或者补充儿童包装设计的不足[4]。儿童糖果包装图形的图案应用还可以直观地展现包装中产品的趣味性，促使儿童消费者有购买其产品的欲望。但儿童糖果包装的选用,必须契合产品的形态和功能，同时提升糖果产品的形象。充分利用图形自身所具备的寓意象征性作用，准确传达产品信息。本设计方案中在儿童糖果包装设计时，选用外形玩偶形象作为主体图案，通过个性化的提取方式，如眼睛的局部放大或者嘴巴的夸张手段，或者在玩偶耳朵的制作上大下功夫，等等，实现将图案成为吸引儿童视线的作用，使制作和应用的外形玩偶极大地吸引青少年的兴趣（如图2）。

　　包装的成功与否很大程度上与消费者的认可度有关，而市场销售与消费者心理有很大关系，儿童的心理研究和消费市场需要儿童糖果包装应该做到消费的后续延伸。所以儿童糖果包装的图案可以与故事相联系，形成具有附加价值的包装设计。在设计中加入对每个玩偶的解释和命名，由这些玩偶展开故事的讲诉，当儿童在凑足部分玩偶图案，拼接出不同造型的趣味插接玩具后，一本故事书随机赠送，起到了寓教于乐和刺激二次或多次消费的目的。系列化设计也是儿童糖果包装运用的行之有效的米乐M6方法，系列化可以增加产品的多样性，为增加产品外延做基础，加大儿童糖果包装设计的品牌效果和市场销售作用。随着国际贸易的全球化和物资交流的发展，儿童糖果包装设计的系列化和标准化，可以极大地提升企业品牌形象。糖果包装作为食品包装中的一种设计，在系列化推广过程中更加促进了糖果包装设计的设计与市场销售的关系，在指导学生进行系列化糖果包装设计过程中，要进一步完善现有包装设计尤其是糖果包装设计的理念，进一步推进糖果包装设计的创新研究。

　　儿童糖果包装设计的设计要想取得创新，单纯地从包装本身来讲已经有了一定的局限性，因此，探讨和引入理念上的创新，是改良儿童糖果包装设计的新思路，希望设计上的大胆尝试能够给儿童糖果包装设计带来新的灵感。

　　[3]杨宇旋.浅析糖果包装设计中的情感语境表达[J].大众文艺，2015(22):113.

　　当前，在商品经济时代，人们的消费需求不断增长，同时其综合素质也在日益提高，在此背景下，对于商品包装的要求逐渐增多。商品包装的高效性能够调动消费者购买的主动性与积极性。但当代包装实用性设计过程中存在诸多的问题，未能满足时展的需求，因此，当代包装设计不仅要坚持实用性，还要融合审美性、创新性与可持续性等。

　　在社会经济快速发展的背景下，人们的生活水平有着大幅度的提升，对于商品的要求与日俱增，其中包装设计的重要性得到了广泛的关注，主要是由于有效的包装设计是促进消费的重要手段。当代包装设计经历了不同的发展阶段，主要有重信用阶段、美化阶段与促销阶段，在每个发展阶段，包装设计的实用性均是重要的，如果包装设计缺少实用性，则会成为浮华的装饰品，进而其使用价值也将有所丧失，再者浮华的设计不利于资源的高效利用，极易造成人力、材料与工艺的浪费。因此，在包装设计过程中，要注重其简单性与实用性。通过实用性设计，有利于吸引消费者的注意力，但在实用性设计方面也存在不足，特别是在审美性、创新性与可持续性等方面。

　　1.欠缺审美性。对于任何包装设计而言，不仅要具备实用性，还要拥有一定的审美性，主要是由于人们的综合素质在不断提高，其审美需求在不断增强。因此，当代包装设计要符合消费者的实际需求，同时还要呈现出一定的艺术性与审美性。包装设计中的实用性与审美性要保持和谐与统一，如果缺少实用性则不能展示包装的使用价值，而缺少审美性则会不能满足人的审美精神需求。因此，当代包装设计要结合实用性与审美性，在此基础上，才能够满足市场的需求。

　　2.欠缺可持续性。目前，包装设计存在诸多的问题，如：虚假包装、豪华包装与过度包装等。虚假包装主要是指忽视了商品的质量，过于关注设计的精美，同时包装设计对名牌进行了模仿与抄袭，甚至还含有欺骗性的文字等，如：劣质奶粉的包装，“新蒙牛”；过度包装主要是指商品包装的功能和价值均过剩，未能满足实用性的要求；豪华包装主要体现在礼品性包装方面，如：月饼包装，通过此类包装，虽然商家获取了超额的利润，但刺激了腐败的出现，同时也践踏着传统文化。因此，当代包装缺少实用性与可持续性。

　　1.结合审美性。随着时代的变化，人们的物质需求得到了最大程度的满足，消费者的审美心理在不断变化，进而对于精神需求的要求不断增多。当代包装的实用性设计已经不能满足市场与受众的需求，因此，在实用性设计的基础上，要进行审美性的设计。

　　在生活水平落后时，包装的实用性设计是必要的，以此满足市场与受众的实际生活需求，但在生活水平不断提高的背景下，包装设计要有所侧重，根据消费者的心理需求展开创造性的设计，以此实现实用性与审美性二者的有效结合。

　　2.结合可持续性。目前，我国积极开展着节约型与环保型社会的建设，当代包装在坚持实用性原则的基础上，还要遵循可持续发展的原则。针对虚假包装、过度包装与豪华包装等，要对此类包装问题进行严肃的处理，同时要采取有效的措施。

　　在生态化设计理念的指导下，当代包装在设计过程中，要对再生材料进行全面的运用，同时要减少材料与空间的浪费，在此基础上，商品包装设计才能够具有可持续性，进而其实用性也将更加显著。

　　当代包装设计的具体措施有：对天然材料进行使用，主要是指利用未加工或者粗加工的材料，此时的设计将具有较高的利用率与回收率；对高科技手段进行运用，此时要保证包装的人文性与简洁性；最后，要注重包装材料的实用性、经济性与节能性，在造型方面，要保证自然与生动；在主题方面，要倾向于人性化、智能化与绿色化。

　　当代包装在实用性设计时，要关注个性化、独特性与创新性等，在此基础上，才能够满足现代消费者的需求。

　　综上所述，在21世纪，市场经济的快速发展，对产品包装的要求进一步增多，为了促进商品包装的稳定与健康发展，要注重包装设计的实用性，同时要与审美性、可持续性等进行有机的结合。相信，随着包装设计中问题的有效解决，当代包装设计的实用性将更加显著，同时产品的竞争力也将得到增强。

　　[1]陈砚.中国当代包装设计的本土化思考[J].中国包装工业，2015（06）